Мультсериал «Плюшвиль» от «Яндекса»: что известно

«Яндекс Фабрика» совместно с «Кинопоиском» в декабре 2026 года готовится выпустить мультсериал «Плюшвиль». Он расскажет о жизни персонажей одноименной линейки мягких игрушек Junion (входит в «Яндекс Фабрику»), которые появились в 2022-м. Для каждого из них уже тогда придумали собственный характер и историю. Теперь эту вселенную перенесут на маленькие экраны: в пятиминутных эпизодах покажут крольчиху-непоседу Пухлю, ленивца Лаппи, детектива Такса-Пакса и других героев — несмотря на все различия, они обожают вместе отмечать праздники, путешествовать и пить вкусное какао. 

Решение заняться детской анимацией в «Яндексе» объясняют наличием готовой вселенной с уникальными персонажами, а также растущей популярностью игрушек. По данным компании, за первые восемь месяцев 2026 года спрос на эту линейку подскочил более чем в три раза (по сравнению с аналогичным периодом 2025-го). На сегодняшний день бренд Junion занимает второе место среди всех игрушек на «Яндекс Маркете». Причем интересуются ими не только дети, но и взрослые. Поэтому «Плюшвиль» обещают наполнить отсылками к мемам, образам и фразам из современной интернет-культуры — чтобы привлечь к шоу и зрителей постарше.  

Эксперты, опрошенные Forbes, дополняют: выпуск мультсериала на базе уже успешной линейки игрушек вписывается в стратегию, которую специалисты называют «маркетинг 360». Речь о комплексном подходе к продвижению: компания берет один проект и «разворачивает» его во всех возможных направлениях и форматах (видео, аудио, игры, мероприятия и так далее), чтобы извлечь максимум пользы и прибыли. Этой стратегии сегодня придерживается большинство крупных медиахолдингов.

Анимационный сериал в такой модели становится своего рода рекламным локомотивом всей экосистемы: он дает персонажам характеры и истории, повышает их узнаваемость и способен существенно расширить аудиторию исходного продукта. Для развития IP (Intellectual Property, «интеллектуальная собственность» — Прим. ред.) это значительно более сильная стартовая позиция. 

Наталья Тихомирова
основатель и креативный директор студии сценарного девелопмента «АУ» 

Эксперты констатируют: сегодня все хотят собственную франшизу, IP. Это особенно актуально после ухода западных мейджоров — библиотеки онлайн-кинотеатров освободились, и на это место пришли не только анимационные студии, но и экосистемы. К тому же зрителям действительно не хватает франшиз нового поколения: популярные «Смешарики», «Фиксики», «Маша и Медведь» и «Лунтик» появились 15–20 лет назад. 

Выход «Яндекса» в производство детского анимационного контента участники рынка считают «своевременным и показательным»: компания расширяет экосистему на новые целевые аудитории. В распоряжении холдинга есть все необходимое: маркетплейс, где продаются игрушки, собственный онлайн-кинотеатр «Кинопоиск», где можно показать сериал, и развитый маркетинг. 

«Яндекс» получит собственную франшизу, которую он контролирует от сценария до, образно выражаясь, чека на кассе — а это ровно то, за что сегодня борется вся индустрия. 

Александр Зарщиков
генеральный директор компании Filmway Production

Что происходит с российской анимацией

«Плюшвиль» позволит «Яндекс Фабрике» выйти в сегмент детских оригинальных анимационных франшиз, отмечает Forbes. Эта индустрия довольно стремительно набирает обороты. Так, в «Газпром-Медиа» по итогам 2022 года рынок российской анимации оценивали в 18,1 млрд рублей и к 2030-му ожидали скачка до 38,8 млрд рублей. Подсчеты Агентства стратегических инициатив немного отличаются: там к концу десятилетия прогнозируют рост до 41,1 млрд рублей. 

В случае с анимацией важную роль играет господдержка, отмечают эксперты. С мая 2026-го российские мультфильмы могут получить полное государственное финансирование производства и проката.

Анимация — это такое кино, которое играет в будущее, оно живет дольше, чем игровое кино, потому что дети появляются, новые дети растут, и одни и те же мультфильмы можно смотреть десятилетиями. Но бизнесу вкладываться в то, что приносит прибыль десятилетиями, неинтересно, им надо здесь и сейчас. Поэтому без поддержки государства анимации очень сложно сделать что-то достойное, зрелищное и яркое. 

Сергей Капков
шеф-редактор авторских проектов студии «Союзмультфильм» 

Мультфильмы остаются важной частью культурной среды, уверены их создатели. Они развивают новые форматы, включая короткие видео, и внедряют гибридную модель производства — совмещают классическую анимацию и технологии искусственного интеллекта. Например, в ГК «Рики» («Смешарики», «Малышарики», «Фиксики» и др.) используют ИИ для генерации референсов, которые служат отправной точкой для дальнейшей работы. 

Современные студии вынуждены конкурировать за внимание детей с видео в соцсетях, играми и другим digital-контентом. Поэтому они тоже переходят на формат 360. В частности, «Союзмультфильм» не только занимается производством мультфильмов, но и запускает парки развлечений, развивает собственный телеканал «Мультиландия» и взаимодействует с разработчиками компьютерных игр. В середине сентября компания представила стратегию «Бренд 360» — в ближайшие три года «Союзмультфильм» намерен построить полноценную экосистему, чтобы интеллектуальная собственность прирастала сериалами, фильмами, книгами, кафе и шоу. 

Что сегодня смотрят дети

ВЦИОМ выделяет три группы детей по потреблению контента. 

• Зрители до 6 лет. Из них 92% смотрят мультфильмы — в основном по телевизору, а также через родительский телефон. Взрослые, как правило, самостоятельно выбирают и фильтруют контент. 
• Зрители 7–10 лет. Из них 77% смотрят мультфильмы, причем делают это уже через личный смартфон или планшет. Чаще ищут контент самостоятельно, но родители остаются на позиции контролирующих — как долго и в какое время его смотреть. В этом возрасте появляется интерес к полнометражному кино (29%), сериалам (19%), видео блогеров (9%). 
• Зрители 11–14 лет. Для них анимация уходит на второй план — мультфильмы смотрят только 47% детей. Следом идут полнометражные картины (43%) и сериалы (33%). Технического контроля со стороны родителей здесь значительно меньше, большинство ищет контент самостоятельно. 

А вот исследование онлайн-кинотеатра КИОН, проведенное в 2025 году, показало: дети всех возрастных групп смотрят мультфильмы более двух часов в день, в основном по телевизору. 

• Зрителям до 6 лет больше нравится короткий контент, простые сюжеты и понятные герои — «Чебурашка», «Домовенок Кузя» и «Синий трактор». 
• Дети от 6 до 12 лет больше интересуются супергероикой и длинным картинами, среди них в топе — сразу три версии «Леди Баг и Супер-Кота». 
• Привычки зрителей из категории 12+ не сильно отличаются, считают в КИОН. Наиболее популярные проекты среди них — «Домовенок Кузя», «Три кота», «Маша и Медведь», «Летучий корабль», «Леди Баг и Супер-Кот».

Собственный опрос провел и телеканал «Мульт»: аналитики собрали топ-5 российских мультсериалов за последние 25 лет. На первом месте оказался «Сказочный патруль», на втором — «Барбоскины», на третьем — «Лео и Тиг». Следом идут «Смешарики» и «Лунтик и его друзья».

Фото обложки: Кинопоиск / Яндекс

Сколько мигрантов администрация Трампа депортировала в третьи страны

С момента возвращения Дональда Трампа в Белый дом в 2025 году его администрация депортировала в третьи страны более 25 тыс. мигрантов, беженцев и лиц, ищущих убежища, выяснили The Guardian и еще 23 зарубежных СМИ в рамках совместного расследования под названием Deportation Project. Журналисты опросили более 100 респондентов — пострадавших в результате кампании США по борьбе с нелегальной миграцией и тех, кто вовлечен в ее реализацию. 

Юристы-правозащитники, опрошенные журналистами, объясняют: согласно американскому законодательству, выдворять беженцев в государства, где они могут подвергнуться преследованиям, — запрещено, поэтому Министерство внутренней безопасности (DHS) депортирует мигрантов в третьи страны. Однако те, в свою очередь, во многих случаях отправляют людей именно туда, откуда они бежали. В этой политике Вашингтона эксперты видят «демонстрацию силы», направленную на то, чтобы заставить мигрантов опасаться последствий въезда в США. 

Я бы описала это как попытку администрации Трампа подорвать концепцию предоставления убежища и защиты беженцев. США понимают, что они не могут депортировать их на родину законным путем, поэтому все, что они могут сделать, — отправить их через третью страну, которая воспринимает себя как транзитный узел. 

Альма Дэвид
иммиграционный юрист

Количество депортационных рейсов растет, пишет The Guardian. После первой волны в начале второго срока Дональда Трампа число вновь резко подскочило в конце минувшего лета. Только в августе правозащитники зафиксировали 16 рейсов, которые доставили людей в 13 разных стран. Например, 20 августа четверо кубинцев, бразилец и камерунец был отправлены в Экваториальную Гвинею. В Белом доме утверждают, что программа депортации направлена на выдворение преступников. Но вывезенные в третьи страны мигранты, с которыми поговорили журналисты Deportation Project (среди них есть, например медсестры и активисты, бежавшие из Ирана), настаивают: у них нет криминального прошлого. К тому же иммиграционные суды США постановили: этим людям необходимо выдать разрешение на пребывание в США — из-за опасений, что они могут подвергнуться преследованиям на родине. Более того, третьи страны, подписывая соглашения с США, указывают, что не будут принимать мигрантов с криминальным прошлым. 

В качестве примера The Guardian приводит историю Ники (имя изменено) — 32-летней женщины, которая бежала в США из Ирана после серии протестов против режима. Около года она провела в иммиграционном центре временного содержания, а затем была освобождена по решению судьи, получив право остаться в стране и трудоустроиться. Через две недели ее вновь арестовало DHS. Несколько дней спустя она была в самолете, направлявшемся в Центральноафриканскую Республику. 

Она была освобождена по решению федерального судьи. Потом ее буквально вырвали из рук дяди, посадили в машину, а затем отправили на рейс в кандалах. Мне сказали, что выполнили приказ судьи освободить ее. Но они никогда не обещали не отправлять ее в третью страну. 

Сахар Джалили
адвокат Ники 

Почему третьи страны принимают мигрантов из США

Администрация Трампа опробовала эту политику в течение своего первого срока, но большинство сделок с третьими странами были заключены с 2025 года. Этой кампанией занимается заместитель главы администрации Белого дома Стивен Миллер, ярый противник массовой миграции в США. Он же добился ключевых назначений в Госдепартаменте, которые обеспечивают реализацию этого курса. Среди них — кадровый дипломат Кристиан Эрхардт, возглавляющий недавно созданное Управление по вопросам реэмиграции, уточняет The Guardian. Оно насчитывает около 15 сотрудников и входит в состав Бюро по делам населения, беженцев и миграции (PRM). 

Согласно внутренним документам, изученным The Washington Post, Вашингтон обязался выделить порядка $410 млн на поддержку таких соглашений. В частности, Камеруну выделили $30 млн в обмен на прием тысячи мигрантов (на данный момент США отправили только 44 человек), а Демократической Республике Конго — $75 млн  в обмен на прием 2 тыс. мигрантов (уже прибыли 15 человек). Нередко эти средства идут Международной организации по миграции ООН (МОМ), которая обеспечивает едой, жильем и психологической помощью выдворенных из США. На этом фоне агентство может быть воспринято как соучастник, отмечает The Guardian. 

Мы полностью осознаем, что государства используют финансовую помощь для продвижения своих национальных приоритетов. Тем не менее, решения МОМ о предоставлении финансирования, помощи по прибытии или поддержке добровольного возвращения, основываются на наших собственных принципах и ключевом вопросе: улучшит ли наше участие жизнь пострадавших мигрантов. В этих случаях мы твердо верим, что это так. 

заявление МОМ

Законны ли действия администрации Трампа 

Федеральный апелляционный суд США 18 сентября постановил, что политика администрации Трампа в отношении депортации в третьи страны — незаконна. Коллегия из трех судей единогласно заявила, что эта кампания нарушает надлежащую правовую процедуру: людей не уведомляют о депортации и не дают им возможности оспорить это решение в суде. Но у правительства есть 90 дней, чтобы обжаловать решение в Верховном суде, который уже вмешивался в это дело. Финальное постановление ожидается в конце 2026-го – начале 2027 года.  

Главный юрисконсульт Министерства внутренней безопасности США Джеймс Персиваль заявил, что политика депортации в третьи страны продолжается. Тем временем юристы фиксируют все больше обращений от клиентов, которым грозит выдворение, и называют ситуацию «беспрецедентной». 

Мои клиенты просто сходят с ума. Многим из них каждую неделю придумывают новую страну для депортации. 

Сахар Джалили
иммиграционный юрист 

Фото обложки: Allison Dinner / EPA / TASS

«Обитель зла»: сюжет, трейлер

В мировой прокат вышла новая киноадаптация популярной игры Resident Evil. По прогнозам, за первый уикенд «Обитель зла» заработает $40-50 млн в США и еще $31 млн на международном рынке, в общей сложности — $80 млн. Если хоррор действительно достигнет этой отметки, он сможет претендовать на звание самого кассового в истории кинофраншизы, стартовавшей в 2002 году. 

Экранизацией занимался Зак Креггер — режиссер, известный зрителям по хоррорам «Варвар» и «Орудия» («Оскар»–2026 за женскую роль второго плана). Он всякий раз подчеркивает, что его «Обитель зла» — абсолютно новая история. 

Есть поклонники игр, которым особенно нравятся лор, персонажи и мельчайшие детали предыстории. Но мой фильм не тратит на это силы. Я не собираюсь использовать ни одного из старых, легендарных персонажей. Я должен был снять лучшую версию этого фильма, на которую я способен, и полностью посвятил себя ей. Я не могу беспокоиться о том, достаточно ли я нравлюсь всем представителям фэндома. Если бы я пытался угодить всем, то в конечном итоге не угодил бы никому. 

Зак Креггер

В центре сюжета новой «Обители зла» — незадачливый курьер Брайан (Остин Абрамс), у которого заканчивается рабочий день. Но его нанимают на последний заказ — нужно перевезти таинственный биологический груз в отдаленную больницу Раккун-Сити. Чтобы добраться до нее, ему предстоит преодолеть дорогу, загроможденную множеством разбитых и брошенных автомобилей: там явно произошло что-то страшное. Так Брайан оказывается в эпицентре вспышки неизвестного вируса, превращающего людей в зомби. Ему придется сразиться с ордами мутировавших существ. 

Те, кто уже успел посмотреть «Обитель зла», советуют зрителям не ожидать каких-либо пересечений с играми: лучше воспринимать фильм как отдельную историю Раккун-Сити. Сам Креггер говорит, что попытался воссоздать именно атмосферу Resident Evil. Поэтому в хорроре появятся собаки-мутанты, патроны для дробовика Heavy Field и много зомби разных видов и размеров.

Хронология экранизаций Resident Evil

За последние 30 лет (первая Resident Evil, установившая высокую планку для игр в жанре survival horror, вышла в 1996 году) «Обитель зла» не раз оказывалась на больших экранах. Но пока серия видеоигр от японской компании Capcom становилась все более популярной, киноадаптации сталкивались с суровой критикой и вызывали массу споров среди фанатов. 

История экранизаций Resident Evil могла бы начаться еще в конце XX века. Дело в том, что в 1998 году Capcom наняла для написания сценария и съемок американского режиссера Джорджа Ромеро, которого называют «отцом современного зомби-хоррора» («Ночь живых мертвецов», «Рассвет мертвецов», «День мертвецов»). Он наблюдал за тем, как его ассистент проходил игру, и потратил шесть недель на работу над текстом, но Capcom в итоге отказалась от сотрудничества — компания сочла сценарий Ромеро «не очень хорошим». Поэтому первый фильм франшизы «Обитель зла» вышел в 2002 году. Его снял британец Пол У. С. Андерсон. В этом прочтении главным героем стала Элис — сотрудница службы безопасности компании Umbrella, которую сыграла Милла Йовович. 

Всего в этой серии — шесть картин. Их критиковали за отход от первоисточника, недостаточно проработанные сюжеты и за то, что они больше походили на эффектные боевики (а иногда — и вовсе на бессмысленный экшен). Затем случилась перезагрузка кинофраншизы — Sony выпустила фильм «Обитель зла: Раккун-Сити» (2021). Действие в нем разворачивалось в ключевых локациях из Resident Evil и Resident Evil 2, на экране появлялись давно знакомые фанатам персонажи и агрессивные зомби. Тем не менее на агрегаторе Rotten Tomatoes у него всего 30% положительных рецензий. Тогда критики писали, что очередная экранизация доказывает: исходный материал не подходит для большого экрана. 

Теперь Variety резюмирует: все семь полнометражных фильмов по Resident Evil, очевидно, обзавелись поклонниками, но без исключения были «лишь жестокими обезличенными аттракционами для геймеров и любителей ужасов». Еще одну попытку предпринял Netflix — в 2022 году состоялся релиз мини-сериала в жанре экшен-хоррора. Но он тоже получил низкие оценки кинокритиков: им не понравились «рваные» скачки во времени (действие происходило одновременно в 2022-м и 2036-м) и вторичность сюжета — у авторов вышло подростковое шоу о зумерах и зомби.  

Рецензии на новую экранизацию «Обители зла» 

От «Обители зла» Зака Креггера кинокритики в восторге: на Rotten Tomatoes у хоррора 96% положительных рецензий (и рейтинг 90% от зрителей). Это самый высокий результат среди всех экранизаций Resident Evil. Более того, сами обозреватели называют картину лучшим проектом франшизы и «одной из лучших адаптаций видеоигр» в истории. Они отмечают игру Остина Абрамса, традиционное для Креггера смешение хоррора с комедией и достаточное количество скримеров и кровавых сцен. Но есть и минусы — слишком прямолинейный сюжет без сюрпризов для зрителей и недостаточная проработка второстепенных персонажей. 

Эта перезагрузка франшизы от режиссера Зака Креггера — пожалуй, самое захватывающее приключение года. Фильм выглядит как шутер от первого лица. В том, как камера работает в напряжении, плавно, но настойчиво подталкивая нас к тому, что находится за углом, есть пугающее всеведение. Хоррор столь же забавный, сколь и нервный. Но все это работает только благодаря Остину Абрамсу — фильм, по сути, представляет собой шоу одного актера. 

The New York Times

Как бы ни был хорош Остин Абрамс в одиночку, он не совсем один. Парень за камерой — его постоянный партнер по сцене. А Креггер, который уже стал известным «брендом» в жанре хоррор, мастерски управляет хаосом, темпом, комично-ужасающей атмосферой. «Обитель зла» действительно отличается высокой степенью продуманности, и по мере движения сюжета напряжение и зрелищность не ослабевают. 

The Guardian 

Это легкий, забавный хоррор о вирусе и зомби. Брайан здесь — совершенно обычный герой, совсем не мачо (бывают моменты, когда он визжит от ужаса). И он, по сути, сам по себе. Вот что делает этот фильм похожим на видеоигру — то, как Брайан перемещается из одной странной и опасной зоны в другую. В отличие от других экранизаций эта «Обитель зла» — жива.

Variety 

Пугающая, смешная и чрезвычайно кровавая «Обитель зла» Зака Креггера сочетает в себе все лучшее, что может предложить жанр, и легко может претендовать на звание лучшего фильма по видеоигре на сегодняшний день. Важно то, что Креггер гораздо лучше, чем предыдущие создатели «Обители зла», понимает, что движет шоу на экране. Ушли в прошлое дурацкие игры с оружием, 90-минутный фильм не останавливается ни на мгновение. Спустя 24 года на больших экранах наконец-то появилась экранизация, которая соответствует наследию игр.

GamesRadar+

Чего еще ждать от вселенной Resident Evil

В нескольких интервью Зак Креггер успел проговориться: у него уже есть «идеи» о том, что может происходить во втором фильме. Но получит ли «Обитель зла» продолжение на этот раз — будет зависеть от реакции зрителей и результатов проката, констатирует режиссер. Например, во время разговора с The Playlist в начале сентября он сказал: 

Я не могу не думать о том, куда могла бы завести эта история. У меня есть идеи, но этот фильм еще даже не вышел в прокат. Давайте посмотрим, что получится.

Вселенная Resident Evil расширяется не только за счет киноадаптаций. В следующем году фанатов ждет ремейк Resident Evil: Code Veronica. Его действие развернется в Париже, а главной героиней станет Клэр Редфилд — она отправится в столицу Франции, чтобы найти своего брата, но там ее похитит корпорация Umbrella. Игра получит полноценную русскую локализацию с субтитрами и озвучкой, подтвердили в Capcom. 

Фото обложки: Sony Pictures

Почему фармацевтические компании переносят производство лекарств в космос

По мере того, как аэрокосмическая промышленность создает необходимую инфраструктуру, спектр коммерческих возможностей космоса расширяется. В Morgan Stanley прогнозируют, что к 2040 году объемы космической экономики могут превысить $1 трлн. Этот скачок во многом будет связан с фармацевтической отраслью. 

Производители лекарств уже несколько лет подряд закладывают основу для исследований и создания препаратов на низкой околоземной орбите. 

• Американская LambdaVision использует условия микрогравитации для создания искусственной сетчатки. Дело в том, что каждый из таких имплантатов содержит 200 слоев белка. Чем равномернее они «уложены», тем лучше работает искусственная сетчатка. Сила притяжения в процессе производства может привести к дефектам, поэтому исследователи полагаются на космическую медицину. Если эксперимент пройдет успешно, LambaVision начнет испытания с участием пациентов с пигментным ретинитом. От этого заболевания страдают около 1,5 миллиона человек во всем мире. 
• Американская биотехническая компания Auxilium Biotechnologies в мае 2026 года доставила на Международную космическую станцию (МКС) 3D-биопринтер AMP-1. На нем впервые напечатали живые ткани печени, почек и хрящей человека, а также несколько имплантов для восстановления нервов. Отсутствие гравитации упрощает процесс: если на Земле тяжелые живые клетки быстро оседают и распределяется неравномерно, то в условиях невесомости у исследователей есть возможность формировать точную структуру тканей. 
• Британский стартап BioOrbit, в свою очередь, отправил на МКС компактное устройство Box-E — аппарат для выращивания кристаллов белков в условиях микрогравитации. Предполагается, что эксперимент в космосе позволит получить концентрированные составы, которые будут обладать низкой вязкостью и проходить через шприц-ручку для инъекций. Тогда, после возвращения на Землю, их превратят в лекарства от рака: пациенты смогут хранить их в холодильнике и делать себе инъекции дома вместо того, чтобы ехать в больницу на капельницу. Подобными разработками занимается и американский фармацевтический гигант Merck. 

Наш Box-E — это первый шаг на пути к массовому производству препарата, который изменит методы лечения рака, сократит количество посещений больниц и поможет пациентам получать терапию дома. В конечном итоге это поможет сэкономить системам здравоохранения миллионы, а возможно, и миллиарды фунтов стерлингов.

Кэти Кинг
соучредитель и исполнительный директор BioOrbit

На данный момент работа компаний зависит от МКС, но для исследований там не хватает лабораторных помещений и квалифицированного персонала, а у астронавтов много своих задач. К тому же Россия и США готовятся вывести Международную космическую станцию из эксплуатации к концу десятилетия. Поэтому представители фармацевтической отрасли делают ставку на коммерческие орбитальные лаборатории. Они разрабатываются с учетом масштабируемости, чтобы дать возможность заинтересованным игрокам наращивать объемы производства и делать это со значительно меньшими затратами, чем на МКС.  

Компании Starlab, Vast и Axiom Space при поддержке NASA уже разрабатывают частные орбитальные станции, которые должны заменить МКС. Varda Space Industries тем временем испытывает автономные капсулы, предназначенные для обработки материалов на орбите и возвращения их на Землю. А SpaceMD — дочерняя компания американского разработчика космической инфраструктуры Redwire — уже запустила 54 модуля PIL-BOX. Это автоматизированные микролаборатории, предназначенные для кристаллизации белков на орбите. Подобные технологии, адаптированные к запросам фармацевтической отрасли, могут обеспечить специализированное оборудование и более гибкий, но стабильный график запусков. 

МКС заложила основу для будущей экономики на низкой околоземной орбите, предоставив ученым постоянный доступ к лаборатории в условиях микрогравитации и возможность собирать данные в течение длительного времени. Теперь мы с нетерпением ожидаем, что по мере перехода на коммерческие платформы эти возможности расширятся как минимум на порядок. 

Майкл Робертс
главный научный сотрудник Национальной лаборатории NASA на МКС 

В Роскосмосе тем временем отмечают, что разработка лекарств может стать одной из задач в рамках проекта Российской орбитальной станции (РОС). Там же предлагают исследовать влияние радиации на эффективность ряда препаратов.

Препятствия для развития космической фармацевтики

Аэрокосмическая промышленность создала надежную цепочку поставок для полетов в космос, но существующие аппараты вроде Crew Dragon от SpaceX — слишком дорогие и экономически невыгодные для нескольких медицинских стартапов. Эксперты, опрошенные Reuters, объясняют: сегодня проще запускать полезные грузы в космос, но их возвращение на Землю — сложная задача из-за непредсказуемых графиков. Фармацевтическим компаниям тяжело работать в таких условиях — они не могут браться за следующий этап эксперимента без результатов предыдущего. 

К тому же регулирующим органам еще предстоит разработать механизм обеспечения соответствия продукции, производимой на орбите, тем же стандартам, что и на Земле. И это может стать даже более серьезным препятствием, чем транспортировка, говорят участники рынка. В 2018 году Управление по санитарному надзору за качеством пищевых продуктов и медикаментов в США (FDA) и NASA подписали меморандум о взаимопонимании. Этот документ — основа для сотрудничества в области биомедицинских исследований и разработки продуктов для космических миссий. Но рамки для регулирования и одобрения результатов такой работы они не закрепили. 

В марте 2026-го британское Агентство по регулированию лекарственных средств и медицинских изделий (MHRA) и Космическое агентство страны (UK Space Agency) договорились о сотрудничестве. Они планируют до конца года опубликовать дорожную карту по производству лекарств в космосе. Ожидается, что это будет первый в мире подобный регламент. Но бюрократические процедуры — как правило, долгий процесс. Так, в BioOrbit предполагают, что их лекарства от рака, которые можно использовать на дому, станут доступны для пациентов не менее чем через пять лет. 

Фото обложки: Пресс-служба ГК «Роскосмос» / ТАСС

«Натиск»: трейлер, сюжет, актеры 

В российский прокат вышел экшен-слэшер «Натиск» от студии А24. Его снял Адам Вингард — режиссер «Годзиллы против Конга».

В центре сюжета — мать-одиночка и бывшая военная Селеста (Адриа Архона). Она одновременно управляет удаленным трейлерным парком для ветеранов армии США, в котором живет, пытается заботиться о маленькой дочери и борется с посттравматическим стрессовым расстройством. У нее есть шкаф, полный оружия, но постоянные занятия стрельбой по мишеням омрачены травматическими воспоминаниями о войне. 

Неподалеку от трейлер-парка находится сверхсекретная военная лаборатория. Свои эксперименты там проводит ученый-нацист Ханс Каммлер (Дэн Стивенс) в компании с властной женой Ханной (Ребекка Холл). Он превращает бывших солдат в неудержимые машины для убийств — «человеческий эквивалент ракеты с тепловой системой наведения». После активации они уничтожают все живое на своем пути. Однажды трое из них вырываются на свободу. Лидера «терминаторов» по кличке Мясник играет бывший чемпион UFC Алекс Перейра. Селесте придется вспомнить прошлое и вновь взяться за оружие, чтобы дать отпор монстрам и защитить свою дочь. 

В мировой прокат «Натиск» вышел 4 сентября и за это время успел собрать $2,9 млн.  

Как Адам Вингард работал над фильмом

Режиссером и соавтором сценария «Натиска» выступил американец Адам Вингард. Он начинал свою карьеру в кино с оригинальных малобюджетных хорроров — «Тебе конец!» (2013) о банде маньяков в звериных масках и «Гость» (2013) о серии мрачных смертей в семье погибшего солдата. После он перешел к работе над франшизами — снял продолжение «Ведьмы из Блэр» (2016) и адаптацию манги «Тетрадь смерти» (2017) для Netflix. А затем выпустил два боевика «Годзилла против Конга» (2021) и «Годзилла и Конг: Новая империя» (2024) с общим бюджетом около $300 млн. 

Вингард был очень заинтересован в том, чтобы снять третий фильм о Годзилле и Конге. На тот момент он уже почти 10 лет откладывал идею о «небольшом, более личном проекте», признался режиссер в интервью TheWrap. Окончательное решение он принял после двух поворотных событий — рождения ребенка и аварии, в которой его сбила машина. 

Тогда я понял, что больше не могу ничего откладывать в долгий ящик. Теперь каждый проект для меня — это фильм о наследии. Даже если я вернусь и снова буду снимать полнометражные блокбастеры, они должны быть очень личными для меня. И я нисколько не жалею сделанном выборе. Это было лучшее решение, которое я когда-либо принимал, потому что мне нужно было напомнить людям, кто я такой как режиссер. 

Адам Вингард

С «Натиском» Вингард вернулся к инди-корням. По его словам, действие слэшера происходит в той же вселенной, что «Тебе конец!» и «Гость». Свой новый проект режиссер называет «B-муви класса А» — это все еще низкобюджетная жанровая картина, но с тем «лоском», который Вингард приобрел за годы работы над франшизами. Со студией А24 он быстро нашел общий язык, поскольку она «наиболее дружелюбно настроена к автору»: ему дали право на финальный монтаж и поддерживали подход «добавить то, чего зритель еще никогда не видел».

На больших фильмах предложения продюсеров скорее напоминают угрозы. Во франшизах гораздо больше решений продиктовано страхом. С A24 все было иначе. Напротив, сцена, которая поначалу казалась довольно безопасной, с каждой новой версией сценария или монтажа могла стать безумнее, смелее и необычнее. 

Адам Вингард

Рецензии на фильм «Натиск» 

Кинокритики неоднозначно оценили новый слэшер Вингарда: на Rotten Tomatoes у него лишь 60% положительных рецензий. Их консенсус звучит так: «С гонзо-олдскульными кровавыми эффектами и стильным экшеном, фильм раскрывает историю, которой в конечном счете не хватает глубины и обещанной первобытной ярости». В качестве сильных сторон ленты обозреватели чаще всего отмечают экшен и игру Адрии Архоны (многие знают ее по сериалу «Андор»), а критикуют «Натиск» за недостаточно проработанный сценарий и обрывистый финал. 

Селеста должна стать еще одним украшением карьеры Адрии Архоны, удивительно разносторонней актрисы, которая в последние несколько лет неуклонно набирает обороты. Здесь она сверкает глазами, стреляет и устраивает кровавые разборки с лучшими героями боевиков. Но она также демонстрирует фирменные юмор и теплоту, которые делают ее такой привлекательной. 

The Hollywood Reporter 

В «Натиске» есть что-то странно сдержанное, как будто Адама Вингарда все еще преследуют призраки руководителей Warner Bros., заглядывающих ему через плечо, а сдержанность — это совсем не то, что нужно в боевике-слэшере о генетически модифицированных суперсолдатах. Ситуации, в которые попадает главная героиня, недостаточно захватывающие и изобретательные. Пытаясь сочетать в фильме как экшен, так и слэшер, Вингард часто оказывается в промежуточном положении, которое не удовлетворит зрителя. 

The Guardian 

В этом трибьюте фильмам 1980-х категории B безуспешно пытаются рассказать что-то о вечных войнах. В «Натиске» слишком много всего и одновременно недостаточно. Два самых зловещих персонажа — ученый-нацист и правительственный агент — показаны с помощью одной черты: они странные сексуальные извращенцы. Предыстория могла бы сделать их чуть более интересными. 

The New York Times 

С одной стороны, Адриа Архона помогает создать близость между Селестой и зрителем: ее игра привлекает своей теплотой, когда она позволяет себе быть защитницей и матерью. С другой стороны, зомбированные злодеи в камуфляже — с их горящими глазами и бесформенными фигурами — рано достигают пика в своих изобретательных убийствах, поэтому в кульминации повторяется то, что мы уже видели. Но какими бы ни были структурные недостатки «Натиска», все это уравновешивается достаточным для жанра количеством задора и насилия. 

Variety

Какие еще фильмы студии A24 выйдут в 2026 году 

«Прайм-тайм» 

Дата выхода в мировой прокат: 25 сентября 

Криминальный триллер, основанный на реальных событиях. Главный герой картины, действие которой разворачивается в 2006 году, — американский журналист и телеведущий Крис Хансен. С помощью своей скандальной программы To Catch a Predator («Поймать хищника») он превращает борьбу с сексуальными маньяками в шоу. Причем расследования для него — часть личной миссии. Роль Хансена исполнил Роберт Паттинсон. 

«Мисти Грин» 

Дата выхода в мировой прокат: 9 октября

По сюжету талантливая, но вспыльчивая актриса Мисти Грин (Розалинд Элезар) пытается вернуть былую славу. Ее карьера пошла под откос из-за пагубных привычек и сложного характера. После встречи со своим бывшим агентом она погружается в воспоминания о прошлом и пытается разобраться с личными демонами. В драме, премьерный показ которой состоялся на кинофестивале в Торонто, также снялись Адам Драйвер, Дэниэл Калуя и Анна Кендрик. 

«Ты можешь видеть все»

Дата выхода в мировой прокат: 16 октября

Картина полностью посвящена Элизабет Холмс — основательнице скандальной компании Theranos, которая сейчас отбывает срок за обман инвесторов. За 34 дня до того, как оказаться в тюрьме, она впустила документалистов в свой дом в Сан-Диего. Условие было одно: они «могут видеть абсолютно все». Над фильмом работали комик Нэйтан Филдер и документалист Ланс Оппенгейм. 

«Дебют» 

Дата выхода в российский прокат: 24 декабря

Музыкальная комедия с Джулианной Мур в главной роли. Она играет простую домохозяйку Мону, которая получает небольшую роль в театральной постановке. Под влиянием волевого и загадочного режиссера Джерри (Пол Джаматти) она все глубже погружается в образ, постепенно снимая собственные зажимы. Режиссер фильма —  Джесси Айзенберг, он же написал сценарий и музыку для «Дебюта». 

Фото обложки: Пресс-служба A24

В каком состоянии находится озоновый слой

В 2025 году озоновая дыра над Антарктидой была четвертой-пятой по величине среди наименьших с 1992-го — начала наблюдений, когда ученые зафиксировали значительное истощение озонового слоя. В новом отчете Всемирной метеорологической организации (ВМО) отмечается: уже второй год подряд глубина и протяженность дыры значительно ниже среднего показателя за 1990–2010-е. Это говорит о «продолжающемся успехе в защите озонового слоя Земли». 

Это история экологического успеха. С 2000 года озоновый слой восстанавливается, и мы можем ожидать полного восстановления в течение нескольких десятилетий.

Селеста Сауло
генеральный секретарь ВМО

Озоновая дыра — это область в стратосфере, где концентрация озона значительно ниже нормы. Слово «дыра» в данном случае — образное, увидеть ее невозможно. На спутниковых снимках такие области часто отмечают синими и фиолетовыми пятнами, но это лишь условное обозначение. Самые крупные озоновые дыры формируются над Южным и Северным полюсами — в том числе по естественным причинам (сильные метеорологические явления, активность вулканов, лесные пожары и так далее). В частности, над Антарктидой дыра расширяется во время местной календарной весны и обычно достигает максимума в сентябре-октябре, а затем уменьшается — по мере потепления и разрушения полярного вихря. В 2025 году ее максимальная площадь составляла около 20 млн кв. км. 

В ВМО напоминают, что разрушение озонового слоя не ограничивается районом над Южным полюсом. Это также происходит в широтах, включающих Северную Америку, Европу, Азию и большую часть Африки, Австралию и Южную Америку. Но в целом специалисты фиксируют долгосрочную тенденцию к восстановлению. По прогнозам, примерно к 2050 году озоновый слой вернется к нормальному уровню. 

Как миру удалось решить проблему истончения озонового слоя

В 1973 году американские химики Франк Шервуд Роуленд и Марио Молина начали изучать воздействие хлорфторуглеродов (ХФУ) на атмосферу — в XX веке эти вещества активно использовали в холодильниках, кондиционерах, аэрозолях и промышленности. Ученые обнаружили, что ХФУ не распадаются в нижних слоях атмосферы. Вместо этого они поднимаются в стратосферу, где под воздействием ультрафиолетового излучения выделяют хлор, разрушающий озоновый слой. За это открытие они получили Нобелевскую премию. 

Восстановление озонового слоя связывают с Монреальским протоколом, принятым ровно 39 лет назад — 16 сентября 1987 года. Документ вступил в силу 1 января 1989-го и предусматривал поэтапный отказ от озоноразрушающих веществ. Он запрещал производство и продажу хлорфторуглеродов и гидрохлорфторуглеродов (ГХФУ). Это было первое соглашение в истории ООН, ратифицированное всеми 197 странами-участницами. Его результат — вывод из обращения 99% всех озоноразрушающих веществ. 

Монреальский протокол сработал во всем мире потому, что это была юридически просчитанная сделка. Озоноразрушающие вещества производил ограниченный круг компаний. Более безопасные заменители уже существовали. Поэтому отказ не требовал ломки всей мировой экономики. Протокол предполагал и торговые санкции против нарушителей, и помощь развивающимся странам с технологиями. Это сделало нарушение экономически невыгодным.

Евгений Жаров
адвокат, специализирующийся на экологических спорах

Монреальский протокол также включал положения о необходимости регулярной проверки состояния озонового слоя учеными. К тому же документ на протяжении десятилетий дорабатывался и обновлялся. Так, в 2016 году была принята Кигалийская поправка, обязывающая страны сокращать производство и использование гидрофторуглеродов (ГФУ) — мощных парниковых газов, которые удерживают тепло в тысячи раз эффективнее, чем CO2, и способствуют глобальному потеплению. 

Монреальский протокол считается одним из самых успешных природоохранных соглашений всех времен. То, чего сторонам Протокола удалось достичь с 1987 года, является беспрецедентным. Это продолжает служить вдохновляющим примером того, чего может достичь международное сотрудничество в его наилучшем проявлении. 

Программа ООН по окружающей среде (ЮНЕП) 

Если бы Монреальский протокол не приняли, к 2100 году истощение озонового слоя привело бы к вымиранию человечества, отмечают в ООН. 

Зачем Земле озоновый слой

Озоновый слой называют «естественным солнцезащитным кремом Земли». Около 90% всего атмосферного озона находится именно в стратосфере, на высоте примерно 15–35 км. Он почти полностью поглощает ультрафиолетовое излучение Солнца, чрезмерное воздействие которого приводит к раку кожи, катаракте и ослаблению иммунной системы человека. Кроме того, УФ-излучение может изменить ДНК растений, тормозить процесс фотосинтеза и рост сельскохозяйственных культур. 

Фото обложки: Johns Hopkins University