От «Руси» до «Союздетфильма»
В годы Первой мировой войны интерес к кинематографу был чрезвычайно велик, но по политическим причинам и из-за введенного эмбарго прокат иностранных фильмов в России резко сократился. Это дало толчок к развитию национального кинопроизводства. Только в Москве снимали фильмы 23 компании. Среди них и товарищество «Русь», основанное в 1915 году костромским купцом-старовером Михаилом Семеновичем Трофимовым. Согласно принципам, провозглашенным основателем, компания делала основной упор на экранизации русской классики, а для участия в фильмах приглашались актеры московских театров.
В 1923 году, в связи с объединением товарищества «Русь» с киноотделом организации «Межрабпом» (Международная рабочая помощь), появилась кинофабрика «Межрабпом-Русь», преобразованная в 1928 году в «Межрабпомфильм». В 1936 году на его основе создали «Союздетфильм» — первую в мире студию, целенаправленно выпускавшую детские и юношеские фильмы. Именно здесь сняли первые в СССР звуковой («Путевка в жизнь», 1931), музыкальный («Гармонь», 1934) и цветной («Груня Корнакова», 1936) фильмы, а также первый отечественный стереофильм, предшественник современного 3D («Земля молодости», 1941).
Важный поворот случился в 1948 году. После войны обсуждали возможность присоединения студии к «Мосфильму», но режиссер Марк Донской отстоял самостоятельность: он напомнил о своей трилогии по произведениям Горького («Детство Горького», «В людях», «Мои университеты»), которая получила мировое признание. Сталин согласился: «Ну раз там знаменитая трилогия была снята, то давайте присвоим студии имя Горького и оставим ее в покое». Так появилась Московская киностудия имени М. Горького.
Эпоха хитов и звезд
Долгое время студия оставалась единственной в мире площадкой для детского и юношеского кино. Здесь были сняты сказки Александра Роу («По щучьему велению», «Василиса Прекрасная», «Морозко»), фантастические приключения («Гостья из будущего», «Москва – Кассиопея»), пронзительные военные драмы («…А зори здесь тихие», «Офицеры») и другие хиты.
Фото: предоставлено пресс-службой Киностудии Горького
Но студия славилась не только детским кино. На ее площадках родились и шедевры для более взрослой аудитории: «Тихий Дон» Сергея Герасимова, «Маленькая Вера» Василия Пичула. Многие картины получили престижные международные награды: «Путевка в жизнь» взяла Приз зрительских симпатий за лучшую режиссуру на первом международном кинофестивале в Венеции, «Зоя» вошла в конкурсную программу полнометражных фильмов 1-го Международного кинофестиваля в Каннах, «Тихий Дон» удостоился «Хрустального глобуса» в Карловых Варах.
Кроме того, студия подарила зрителю два абсолютных рекорда: боевик «Пираты ХХ века» стал самым кассовым фильмом в истории советского проката, а «Семнадцать мгновений весны» — самым просматриваемым многосерийным телефильмом.
Фото: предоставлено пресс-службой Киностудии Горького
Отдельно стоит упомянуть детский юмористический киножурнал «Ералаш»: его придумали в 1973 году сотрудники студии (Алла Сурикова, Александр Хмелик, Борис Грачевский), и он стал любимым проектом нескольких поколений зрителей (первый выпуск выпущен на экраны в феврале 1975 года).
Модернизация: второе рождение
Масштабный перезапуск стал возможен после того, как в 2023 году Киностудия перешла в собственность Москвы. Город запустил масштабную трансформацию — построили новый кинопроизводственный комплекс мирового уровня в Валдайском проезде, а на исторической площадке на улице Сергея Эйзенштейна проводят капитальный ремонт: обновляют фасады, реконструировали исторический многофункциональный кинозал «Горький Холл», построили новые объекты, включая Центр костюма и реквизита. В результате общая площадь комплекса увеличилась в 10 раз и превысила 100 тыс. кв. метров. Параллельно развивали и образовательные инициативы: в 2023 году открыли «Кинокампус Горького» — центр для детей и подростков, где обучают актерскому мастерству, дубляжу, основам кинопроизводства.
Одним из ключевых направлений Киностудии Горького сейчас является собственное кино: продюсерский центр, производство игровых и документальных фильмов, а также кино новых форматов.
Всего за последние 6 лет коллекцию Киностудии пополнили более 70 игровых и неигровых проектов общим хронометражем более 100 часов. Среди них — игровые фильмы «Чижик-Пыжик возвращается», «Как я встретил ее маму» и неигровые ленты «Сквозь темную материю», «Служба Солнца», «Наше хрупкое счастье» и другие. За 6 лет игровые и неигровые фильмы киностудии получили 60 наград и были показаны более чем в 20 странах мира, в том числе в Италии, Франции, Испании, Великобритании, США, Японии, Китае, Индии, Иране, Австралии, Аргентине, Египте, Бразилии, Словении, Зимбабве, Румынии.
В год 110-летия киностудия выпустила семейную комедию «Письмо Деду Морозу» с Наталией Орейро, Антоном Филипенко, Иваном Охлобыстиным и другими звездами в главных ролях.
В 2026 году состоялась премьера фильма «Приключения желтого чемоданчика» — современная экранизация повести Софьи Прокофьевой. Фильм вышел в прокат весной и получил теплый прием у зрителей, став примером бережного отношения к классике. Также свет увидела «Касса невест» — авантюрная комедия с элементами научной фантастики и романтики режиссера Руслана Бальтцера. В ролях: Алексей Воробьев, Анна Богомолова, Роман Маякин. Сюжет строится вокруг путешествия во времени: герой попадает в Москву 1913 года в поисках мистического артефакта. А осенью на экраны выйдет новая экранизация произведения Евгения Шварца «Сказка о потерянном времени». Режиссер — Андрей Никифоров, сопроизводитель — Кинокомпания братьев Андреасян, дистрибьютор — «Атмосфера кино». В ролях: Иван Охлобыстин, Виталий Хаев, Людмила Артемьева, Татьяна Орлова, Александр Лыков, Алексей Маклаков.
Фото: предоставлено пресс-службой Киностудии Горького
Также зрителя ожидает один из самых ярких проектов конца 2026 – начала 2027 года — фэнтезийная сказка «Дива» режиссера Анны Меликян. Это история о девочке‑вундеркинде с волшебным голосом, которая в 11 лет становится звездой, но из‑за интриг оперных див превращается в театрального призрака. В фильме снялись Тимофей Трибунцев, Евгений Цыганов, Юлия Снигирь. Для картины специально записали классические арии в исполнении ведущих оперных певцов России — это редкий случай, когда в семейном кино музыка становится полноценным героем истории.
Заключение: кино, которое остается с нами
История Киностудии имени Горького — это путь от небольшого ателье до одного из ключевых центров отечественного кинематографа. В ней есть и героические страницы создания классики, и сложные периоды, и успешное обновление. Сегодня студия снова в игре: ее инфраструктура позволяет реализовывать самые смелые проекты, а подход к контенту остается гибким — от детского кино до серьезных драм и современных интерпретаций.
Главное, что остается неизменным, — умение говорить со зрителем о важном: о семье, справедливости, поиске своего пути. И если старые фильмы студии мы пересматриваем как часть культурного кода, то новые проекты создаются с тем же вниманием к человеческим историям — только теперь с опорой на современные технологии и новые форматы.
Фото обложки: cъемки фильма «Гостья из будущего» / предоставлено пресс-службой Киностудии Горького
