Культурный код

Культурный кодКонтекстДень славянской письменности и культуры

Достоевский, водка, космос: что иностранцы говорят о русской культуре

Какие культурные коды ты транслируешь наружу — это одно. Что о тебе пишут и говорят эксперты и литераторы — другое. А вот что думают обычные люди — третье и зачастую очень далекое от первых двух. Мы решили опросить иностранцев об их представлениях о русской культуре. Вот что из этого вышло.

Мы попросили людей из разных стран ответить на три вопроса

1. Что вам первое приходит в голову, когда вы думаете о русской культуре? 

2. Какой человек приходит вам в голову, когда вы думаете о русской культуре? 

3. Какое произведение культуры приходит вам в голову, когда вы думаете о русской культуре? Это может быть книга, стиль, здание, картина, музыка и т.д.

Некоторые факты о полученных ответах

  • Первая и доминирующая ассоциация — классическая русская литература. Абсолютные лидеры — Достоевский и Толстой, но вспоминают и «Мастера и Маргариту» Булгакова. Всего о литературе так или иначе упомянули 76% респондентов.
  • На втором месте — балет. Чайковский, «Лебединое озеро», Стравинский — 49% респондентов.
  • Третье место по частоте упоминаний — еда. Водка (два респондента — из Великобритании и с Филиппин — на все три вопроса написали единственное слово «водка»), борщ, блинчики (но не пирожки), пельмени. О еде в той или иной форме сказали 46% опрошенных.
  • Среди других ключевых категорий — архитектура, в основном Москвы и Санкт-Петербурга, исторические фигуры, космос и Гагарин, матрешка и холодный климат. А теперь — сами ответы.

Индия

Картик Котвани, 22, арт-директор кинокомпании Indian Films

  • Когда я думаю о русской культуре, первое, что приходит в голову, — это невероятная эмоциональная глубина. У вас есть что-то особенное в том, как вы относитесь к жизни — с такой искренностью и страстью. Меня всегда поражал День Победы — как целая страна объединяется в памяти. Это так красиво и трогательно.
  • Первым делом думаю о Юрии Гагарине — этот человек символизирует русскую мечту и смелость. А из режиссеров обожаю Андрея Тарковского! Его фильмы — это кино не для развлечения, а для размышлений о душе. Кстати, многие наши режиссеры, включая Сатьяджита Рая, вдохновлялись русским кинематографом — похожий подход к глубокому, философскому кино.
  • Однозначно «Война и мир»! Эта книга просто перевернула мое понимание литературы. Толстой показал, как в самые тяжелые времена люди находят силу любить и надеяться. Читая ее, я понял — есть что-то общее в том, как мы воспринимаем жизнь всем сердцем.

Индонезия

Гавриэль Фернальди, 24 года, председатель Cообщества российско‑индонезийской дружбы

  1. Сразу вспоминается мой опыт участия во Всемирном фестивале молодежи 2024 года в Сочи. В памяти это складывается в единую картину: люди из разных регионов России, каждый в традиционной одежде, тепло и открыто принимают гостей. Они представляют свою культуру по‑разному — через музыку и танцы, еду и напитки, ремесла, спорт, особые традиции. Красота каждой культуры сияет рядом с другой, не затмевая соседние. Напротив, это многообразие объединено одной национальной идентичностью, что напоминает мне мою страну (Индонезию) с нашим девизом Bhinneka Tunggal Ika («Единство в многообразии»).
  2. Это банально, но, несомненно, Александр Пушкин — и тому есть причины. Он заложил основу современного русского языка, а язык — важнейшая часть любой культуры. В своих произведениях он подчеркнул изящество и красоту русского слова, одновременно передав русский дух и менталитет. Он также сформировал современное русское мышление, затрагивая темы, которые в его эпоху власть могла считать радикальными.
  3. Не конкретное произведение, а манера исполнения русских традиционных народных ансамблей. В этих песнях есть завораживающая красота и величие. Идеальное сочетание сильного, глубокого мужского голоса и смелого, но ласкающего женского. Мои любимые песни — «Ой, ты, Россия» и «Ой, то не вечер».

Индонезия

Тарапти Иктияр Ринрин, 25 лет, певица, автор‑исполнитель

  1. Мое представление о России полностью изменилось: я не ожидала, что это страна таких теплых и скромных людей, ценящих индонезийскую культуру. Впервые я приехала в Россию с пятью друзьями на саммит молодежи ОИС в Казани. В рамках программы прошел Международный концерт современной мусульманской культуры, где мы исполнили собственные произведения. Я спела одну из своих песен в костюме из суматранского сонкета — традиционной тканой парчи. Российская аудитория и участники из других стран поддерживали нас невероятно тепло; мы много говорили о культурах друг друга. Россия встретила нас очень дружелюбно, и я хочу вернуться и глубже познакомиться с ее богатой и разнообразной культурой.
  2. Первый человек, который приходит в голову, — мадам Людмила Воробьева, бывший посол России в Индонезии. Она прославила Россию и стала для меня наставницей.
  3. Больше всего меня восхищает российская архитектура — уникальная, пропитанная историей и отражающая смешение культур. Даже культовые сооружения отличаются невероятно красивым дизайном.

Египет

Аноним, 27 лет

  1. Широкая русская душа.
  2. Фёдор Достоевский.
  3. Собор Василия Блаженного или Красная площадь.

Колумбия

Аноним, 30 лет

  1. Балет «Лебединое озеро».
  2. Сталин.
  3. Матрешка.

Перу

Аноним, 22 года

  1. Песня «Катюша».
  2. Юрий Гагарин.
  3. Зимний дворец.

Великобритания

Анна, 11 лет

  1. Матрешка, борщ, дача: арбуз и персики.
  2. Ленин, Агутин, Чайковский, Пушкин.
  3. Монумент «Родина-мать зовет»

Сан-Томе и Принсипи

Аноним, 26 лет

  1. Богатая традиция литературы и искусства, исторические корни. Для меня это прежде всего музыка, балет и архитектура.
  2. Дмитрий Менделеев.
  3. Матрешка, хотя ее корни не из России, мне нравится. И те же яйца — яйца Фаберже. Русская культура очень богатая.

Афганистан

Аноним, 27 лет

  • Национальные одежды, матрешка, Кремль, блинчики, маринованные овощи, борщ, пельмени.
  • Юрий Гагарин, Достоевский, Пушкин, Лев Толстой, Чехов, Менделеев, Калашников, Ленин, Сталин, Пётры, Виктор Цой, Полина Гагарина, Библиотека имени Ленина, песня «Катюша», Эрмитаж.

Албания

Аноним, 23 года

  1. Богатая литература.
  2. Достоевский.
  3. Белые ночи.

Туркмения

Аноним, 23 года

  1. Малина, каравай, Дед Мороз и Снегурочка.
  2. Пётр I, А. С. Пушкин, Л. Н. Толстой.
  3. Кремль, «В поле береза стояла», «Апофеоз войны» Верещагина.

Иордания

Аноним, 25 лет

  1. Культура силы, труда и настоящей жизни.
  2. Преподаватели, устроители Питера.
  3. Здания Питера и Красной площади.

Таджикистан

Аноним, 22 года

  1. Избушка, кокошник.
  2. Илья Муромец.
  3. Лермонтов, «Бородино».

Израиль

Аноним, 28 лет

  1. Русская литература, балет, православные храмы с куполами и русский язык.
  2. Президент Российской Федерации Владимир Владимирович Путин.
  3. Балет «Лебединое озеро» Петра Чайковского.

Нидерланды

Аноним, 33 года

  1. Спас Ярое Око, Иван Грозный, картошка с капустой, песня «Цвет настроения синий».
  2. Чайковский, Толстой, Прокофьев, Шостакович, Кандинский.
  3. Спас Ярое Око, берестяные грамоты.

Монголия

Болортуяа, 21 год

  1. Борщ, конфеты, русский народный танец и одежда.
  2. А. С. Пушкин.
  3. Красная площадь и Кремль.

Украина/Австрия

Полина, 23 года

  1. Литература, балет, сильное комьюнити.
  2. Достоевский.
  3. «Мастер и Маргарита».

США

Элли, 24 года

  1. Борщ.
  2. Лев Толстой.
  3. «Анна Каренина».

США

Боб, 26 лет

  1. Увертюры Чайковского.
  2. Достоевский.
  3. «Идиот».

Австралия

Мэдди, 25 лет

  1. Водка, коммунизм, холодная погода.
  2. Толстой.
  3. «Весна священная» Игоря Стравинского.

Косово

Фиола, 22 года

  1. Литература, балет, холодная погода, строгие люди.
  2. Достоевский.
  3. Храм Василия Блаженного.

Малайзия

Наба, 22 года

  1. Горячая еда и холодная погода.
  2. Достоевский.
  3. «Война и мир».

Малайзия

Фиона, 24 года

  1. Литература.
  2. Ленин.
  3. «Родина-мать зовет», «Анна Каренина».

Дания

Сэм, 23 года

  1. Брутализм и реализм.
  2. Достоевский и Толстой.
  3. «Преступление и наказание».

Франция

Шарлотта, 23 года

  1. Водка.
  2. Путин.
  3. Спас на Крови.

Казахстан

Даня, 21 год

  1. Русский рэп.
  2. Джиган.
  3. Джиган, «Худи».

Чили

Элли, 26 лет

  1. Закрытые люди и холодная погода.
  2. Достоевский.
  3. Русский народный танец.

Великобритания

Росс, 25 лет

  1. Водка.

Филиппины

Джей Ко, 25 лет

  1. Водка.

Опрос опубликован в 2025 году в нашем печатном журнале «Новые русские сезоны», посвященном ренессансу русской культуры.

Культурный кодДетали

Зумеры против суеты: что такое грэнникор и почему он стал массовым трендом

На фоне усталости от постоянной онлайн-активности все больше представителей поколения Z выбирают спокойный и более предсказуемый образ жизни. Этот сдвиг постепенно оформился в отдельную культурную тенденцию — грэнникор, или «бабушкин» лайфстайл. Рассказываем, что это такое, почему тренд стал популярным и какие новые привычки он формирует.

Что такое грэнникор 

Зумеры за последние годы заметно пересмотрели привычные сценарии досуга. Еще недавно исследователи фиксировали снижение интереса к ночным вечеринкам, клубной культуре и алкоголю — все больше представителей поколения Z выбирают более спокойный и контролируемый образ жизни. 

Сегодня этот сдвиг пошел дальше, и, помимо отказа от вредных привычек, приходит новая эстетика — грэнникор (от англ. Grandmacore), или «бабушкин» лайфстайл, которая романтизирует спокойную, домашнюю и размеренную жизнь.

Грэнникор (от английского granny — «бабушка» и core — «основа») — это не отдельная привычка и не разрозненные практики, а целостный стиль жизни. Его основа — замедление темпа, снижение цифровой нагрузки и возвращение к простым ежедневным ритуалам: домашней готовке, чтению, ручному труду, прогулкам, уходу за растениями, офлайн-общению.

Со временем этот тренд вышел за пределы бытового поведения и начал формировать отдельную визуальную культуру. В интерьерах это проявляется через винтажную мебель, теплые текстуры, «домашний» декор и вещи с историей, которые создают ощущение уюта и обжитого пространства. В моде близким направлением стал grandpacore — «дедушкин» стиль с кардиганами, твидом, свободными силуэтами и вещами из секонд-хендов.

Книга
Фото: Elin Melaas / Unsplash

Интересно, что грэнникор — не единственная попытка переосмыслить «медленную» жизнь. В соцсетях параллельно набирает популярность Nonna Maxxing (от итальянского nonna — «бабушка» и maxxing — сленгового «максимизировать»). В отличие от привычных практик саморазвития и продуктивности, этот тренд предлагает обратную стратегию — не ускоряться, а замедляться и жить по модели итальянской бабушки.

В центре этой идеи — простая еда, долгие обеды, прогулки, минимум соцсетей и отказ от постоянной гонки за эффективностью. Образ nonna отсылает к традиционной итальянской бабушке, которая готовит дома, живет без спешки и выстраивает день вокруг семьи и еды, а не цифровых задач.

Сам термин стал особенно популярным после вирусного поста бренда органической косметики Tallow Twins весной 2026 года, где «nonna-образ жизни» был описан как способ снизить стресс и вернуть себе ощущение стабильности. Публикация быстро разошлась по соцсетям и собрала десятки тысяч лайков.

Визуально тренд Nonna Maxxing опирается на романтизированный образ южной Европы: виллы в Тоскане, медленные завтраки на террасах, стеклянные бутылки с водой, семейные ужины на открытом воздухе. В повседневных практиках сторонники движения делают ставку на простоту — домашнюю еду, меньше ультраобработанных продуктов и больше времени на солнце. Отдельным элементом становится итальянская философия dolce far niente — «сладость ничегонеделания», которая превращается в символ отказа от постоянной продуктивности и возвращения к более естественному ритму жизни.

Почему тренд на «бабушкин» стиль жизни стал популярен именно сейчас

Популярность грэнникора связана сразу с несколькими изменениями в образе жизни поколения Z. За внешней «милой» эстетикой бабушкиного лайфстайла скрывается довольно понятный сдвиг: зумеры пытаются выстроить более спокойный лайфстайл в условиях постоянного давления и цифровой перегрузки.

Одна из главных причин — усталость от гиперонлайн-реальности. Поколение Z выросло внутри соцсетей, где граница между отдыхом и работой размывается. Постоянные уведомления, скроллинг и поток контента создают ощущение перегруженности, из-за которого все больше людей начинают искать противоположность — тишину, предсказуемость и офлайн-занятия. 

Вторая причина связана с культурой продуктивности. В последние годы нормой стало постоянное самосовершенствование: спорт, работа над собой, трекинг привычек, оптимизация сна и питания. Но со временем эта модель начала вызывать обратный эффект — усталость и выгорание. Грэнникор в этом смысле становится мягким протестом: вместо того чтобы «улучшать себя», люди выбирают просто жить медленнее и проще, без постоянной гонки за результатом.

Сидеть в телефоне
Фото: Zoonar / Imago / TASS

Отдельную роль играет и экономическая и социальная нестабильность. Для части зумеров будущее выглядит менее предсказуемым, чем у предыдущих поколений, а привычные сценарии «успешной жизни» больше не кажутся гарантированными. На этом фоне особенно ценными становятся простые и контролируемые вещи — дом, быт, еда, небольшие личные ритуалы. 

Также важную роль играет ностальгия по «простому прошлому», которого у многих на самом деле не было. Исследователи называют это анемойей — тоской по эпохе, которую человек не застал. В случае зумеров это выражается в романтизации образа бабушек и дедушек: спокойной жизни без постоянной спешки, с понятными делами и живым общением. Это не попытка вернуться в прошлое буквально, а, скорее, желание зацепиться за ощущение стабильности.

Какие хобби стоит попробовать в Москве

Если вы замечаете, что все чаще устаете от телефона и бесконечного скроллинга, то вам обязательно стоит попробовать жизнь по заповедям грэнникора. «Московские новости» собрали несколько занятий, которые помогут вернуть фокус на реальность и снизить уровень стресса.

Гончарное дело

Гончарное дело в последние годы стало одним из самых заметных «медленных» хобби в городах. Все чаще открываются студии, где можно прийти на разовое занятие или короткий курс и попробовать работу с глиной без какого-либо опыта. Процесс строится вокруг ручного формирования изделия на круге или лепки вручную, где важны не скорость и результат, а сам процесс взаимодействия с материалом. В Москве, например, можно посетить занятия в студиях Dual Ceramics и Kolo.studio.

гончарное дело
Фото: Zoonar / Imago / TASS

Вязание и вышивка 

Отдельную популярность сохраняют и ручные хобби — вязание, плетение фенечек и вышивка бисером. Во многом интерес к ним связан с тем, что такими вещами можно заниматься даже дома: для начала хватает базовых наборов, ниток или бисера и простых видеоуроков из соцсетей. При этом сейчас все чаще появляются офлайн-мастер-классы и курсы для начинающих, где можно попробовать разные техники в спокойной обстановке. В некоторых городах также становятся популярны «вязальные клубы» — встречи, куда люди приходят со своими проектами, общаются и обмениваются опытом во время работы. 

вязание
Фото: Imago / TASS

Рыбалка

Рыбалка остается одним из популярных мужских «медленных» хобби. Она не требует сложной подготовки: достаточно базового снаряжения и места у воды — многие начинают с простых выездов на пруды или загородные водоемы. При этом формат может быть разным: от самостоятельных поездок до организованных рыболовных клубов и выездов с инструкторами, где помогают разобраться с снастями и техникой. В Москве такой досуг можно организовать при помощи Feederstyle или в школе Fly Casting Adamenko.

Рыбалка
Фото: Clark Young / Unsplash

Фото обложки: Courtney Kirkland / Unsplash

В музее-заповеднике А. П. Чехова открылся фестиваль «Мелиховская весна»

22 мая в музее-заповеднике А. П. Чехова «Мелихово» стартовал XXVI Международный фестиваль «Мелиховская весна». Пленэрную программу фестиваля открыл «Дядя Ваня» Малого драматического театра — Театра Европы в постановке Льва Додина с Елизаветой Боярской в главной роли. Спектакль был выбран неслучайно. В 2026 году знаменитой пьесе А. П. Чехова «Дядя Ваня», написанной в Мелихове в 1896 году, исполняется 130 лет. 

Спектакль «Дядя Ваня» Малого драматического театра
Фото: пресс-служба фестиваля

Что-то мистическое есть в этом месте. Я был здесь много-много лет назад, когда все еще было полуразрушено, но и тогда атмосфера места была удивительная. Сохраняется она и сейчас, когда усадьба приведена в порядок. Причем приведена она в порядок разумно, и нет ощущения того обновления, которое часто все губит. Но самое главное, это, конечно, чеховский воздух.

Лев Додиннародный артист России, режиссер и художественный руководитель МДТ — Театра Европы
Елизавета Боярская и Лев Додин
Елизавета Боярская и Лев Додин Фото: пресс-служба фестиваля

Масштабный театральный форум продлится 10 дней, до 31 мая, и на четырех площадках фестиваля коллективы из 7 стран мира покажут более 20 спектаклей по Чехову и о Чехове. Коллективы из Вьетнама и Туркменистана выйдут на сцену Подольского драматического театра, Театр-студия киноактера Национальной киностудии «Беларусьфильм» спектакль по пьесе «Дядя Ваня» покажет в Серпуховском музыкально-драматическом театре. «Чайка» театра из Абхазии будет блистать на открытой сцене фестиваля, а «Чеховскую комнату» сербов можно будет увидеть в театральном дворе.  

Министр культуры и туризма Московской области Василий Кузнецов отметил, что «Мелиховская весна», один из старейших театральных фестивалей России, продолжает расширять свою географию, в том числе международную. По его словам, в 2026 году на участие в фестивале поступили заявки от 103 театров из 13 стран, а в итоговую программу вошли 25 спектаклей. Кузнецов подчеркнул, что интерес к русской культуре и в частности к творчеству Чехова во всем мире не ослабевает, а Мелихово остается местом, «где раз в год можно увидеть самого разного и самого актуального Антона Павловича».

Поддержка Правительства Московской области позволяет создавать здесь все условия для того, чтобы это творческое движение не прекращалось, а усадьба писателя принимала еще больше посетителей, артистов и зрителей — почитателей гения великого Чехова.

Василий Кузнецов
министр культуры и туризма Московской области
Культурный кодДетали

«Металл и стекло превращаются в чудо»: Татьяна Рыбкина — о выставке «Огненное письмо» и почти тысячелетней истории эмали

До 9 августа 2026 года во Всероссийском музее декоративного искусства проходит выставка «Огненное письмо. Искусство эмали» — масштабный проект, объединивший шедевры эмальерного искусства из государственных и частных собраний. Директор музея Татьяна Рыбкина рассказала «Московским новостям» об экспозиции и о том, как княгиня Мария Тенишева создала творческую лабораторию по эмали, куда съезжались лучшие живописцы XIX века.

Экспозиция охватывает более восьми веков истории эмальерного искусства: от средневековья до XX века. Насколько уникальная ситуация для музея — показывать такой временной охват?

Показать историю эмали на протяжении почти тысячелетия — задача по-настоящему амбициозная. Такой охват чаще встречается в крупных постоянных экспозициях, где каждому периоду отведено свое пространство и своя витрина. Нам же предстояло уместить восемь веков эволюции техники, стиля, вкусов и технологий в рамки временной выставки — и при этом не просто перечислить вехи, а выстроить логичный, содержательный рассказ. Именно в этом заключался главный творческий вызов для нашей команды. Уверена, зрители почувствуют, с какой бережностью и трепетом отбирался каждый экспонат.

Мы стремились показать, как простые металл и стекло на протяжении столетий превращались в подлинное чудо — художественную эмаль.

Проекты такого уровня — большая редкость, и я искренне рада, что мы справились с этой непростой, но очень интересной задачей.

Татьяна Рыбкина, директор Всероссийском музее декоративного искусства
Татьяна Рыбкина, директор Всероссийском музее декоративного искусства

На выставке представлены лиможские эмали из частной коллекции — редчайший ларец-реликварий XII века, работы мастеров Пенико и Реймона, издание «Житие Жанны д’Арк», украшенное эмалями Жюля Сарланди. Это редкий случай их демонстрации?

Событие действительно беспрецедентное. Такую масштабную коллекцию мы показываем впервые за всю историю нашей выставочной деятельности. Многие из этих шедевров прежде никогда не выставлялись во Всероссийском музее декоративного искусства. Здесь все разнообразие французских школ за целое тысячелетие, и рядом — работы наших отечественных мастеров: от классической перегородчатой эмали до финифти. Отдельный блок — современные произведения, созданные по старинным технологиям, но в актуальных формах: от украшений до арт-объектов.

И главное, что делает выставку уникальной, — это диалог двух великих эмальерных традиций. Франция и Россия: взаимное влияние, уважение, бережное сохранение своей идентичности. Именно это мы и хотели показать.

Как современная эмаль отражает многовековой опыт мастеров этого искусства?

Каждая эпоха неповторима, но развитие искусства всегда последовательно. Даже когда мастера на словах отрицают традицию, на деле они не могут от нее оторваться. Классический пример — авангард: при внешнем бунте против канонов он глубоко укоренен в русской иконописи. То же самое с современными художниками-эмальерами. Они не работают в вакууме: петербургская школа активно изучает Лимож, осваивает его техники, переосмысляет их. Появляются новые технологии, сюжеты, трактовки материала. Но в конечном счете каждый мастер остается в русле единого, многовекового движения — того самого, которое превращает металл и стекло в художественную эмаль.

Выставка «Огненное письмо. Искусство эмали»
Выставка «Огненное письмо. Искусство эмали»

В едином пространстве представлены две великие эмальерные школы — русская и французская (лиможская), их самобытное развитие и творческие диалоги на протяжении столетий. Чем принципиально отличались русская традиция от европейской?

И во Франции, и в России эмальерное искусство глубоко укоренено в национальной культуре. Но разница в подходах была, и она очень интересна. Русская традиция всегда отличалась особой свободой — даже перенимая чужие техники, наши мастера перерабатывали их по-своему. Классический пример — перегородчатая эмаль, пришедшая из Византии. На русской почве она обрела совершенно узнаваемый, ни с чем не сравнимый облик: более живой, менее скованный канонами. Европейская школа, при всем ее блеске, чаще следовала установленным образцам и стилистическим нормам. А у нас даже в рамках общеевропейских стилей — тех же ренессанса или барокко — всегда проступала неповторимая национальная интонация. В этом, на мой взгляд, и заключается отличие.

Что за знаменитая мастерская княгини Тенишевой, произведения которой можно будет увидеть на выставке?

Княгиня Мария Тенишева — фигура удивительная: меценатка, художница, человек редкой энергии. В конце XIX века в своем имении Талашкино она создала настоящую творческую лабораторию, куда съезжались Репин, Врубель, Рерих. Сама Тенишева была блестящим эмальером: возродила забытую технику выемчатой эмали и разработала уникальную палитру почти из 300 оттенков. Ее работы получали высшие награды в Париже и Лондоне. На выставке мы покажем произведения именно из этой мастерской — они того стоят!

Выставка «Огненное письмо. Искусство эмали»
Выставка «Огненное письмо. Искусство эмали»

Как представлено многообразие техник и стилей эмали?

На выставке собраны практически все классические техники: перегородчатая, выемчатая, живописная, витражная. Отдельный раздел посвящен авторским приемам — тому, что художники придумали сами для достижения необычных эффектов. Например, эмаль по основе или вплавление эмали в эмаль. И, конечно, мы постарались показать разнообразие стилей — тех самых, что определяли развитие эмальерного искусства на каждом этапе: от средневековья до XX века. Получилось, на мой взгляд, очень наглядно. Приходите, чтобы увидеть это богатство своими глазами и составить собственное впечатление о магии эмали.

Выставка «Огненное письмо. Искусство эмали» проходит во Всероссийском музее декоративного искусства в Москве с 13 мая по 9 августа 2026 года.

Адрес: Делегатская, 3, стр. 1

Все фотографии предоставлены организаторами

Культурный кодДеталиСпорт

Спортивный разряд: суперфинал футбольного Кубка страны, старт «Ролан Гаррос» и битва российских форвардов в полуфинале НХЛ

На стадионе «Лужники» за Кубок России сразятся «Краснодар» и «Спартак», в полуфинальной серии Национальной хоккейной лиги второй матч сыграют клубы Дорофеева и Ничушкина, а на Открытом чемпионате Франции по теннису выступление готовятся начать российские фавориты — Мирра Андреева и Даниил Медведев. Подробности в еженедельном анонсе «Московских новостей».

Каждую неделю спортивный обозреватель «Московских новостей» Петр Кордов выбирает топ-3 спортивных событий предстоящего уик-энда и рассказывает, почему на них стоит обратить внимание, в чем интрига и кто фаворит.

Дорофеев против Ничушкина в полуфинале Кубка Стэнли

Павел Дорофеев (слева), Валерий Ничушкин (справа)
Фото: Jeff Roberson / AP / TASS; Ryan Sun / AP / TASS

Когда состоится следующий матч серии «Вегас» – «Колорадо»

Во второй встрече полуфинального противостояния плей-офф Национальной хоккейной лиги «Колорадо Эвеланш» с Валерием Ничушкиным на своем льду в Денвере примет «Вегас Голден Найтс», за который выступает Павел Дорофеев. Матч состоится 23 мая и начнется, когда в Москве будет 03:00.

Как россияне из Колорадо и Невады проявляют себя в Кубке Стэнли

В составе «Вегаса» выступают сразу два российских нападающих. Один из них — ветеран клуба из Невады и двукратный обладатель Кубка Стэнли Иван Барбашев. В плей-офф у него с результативностью дела обстоят неплохо — три заброшенные шайбы и шесть ассистов. Но до партнера по команде Барбашеву далеко. Павел Дорофеев прямо сейчас лучший снайпер этого розыгрыша Кубка Стэнли. Российский форвард наколотил уже 10 голов.

Последний на данный момент точный бросок Дорофеев совершил в первой встрече «Вегаса» с «Колорадо», который завершился со счетом 4:2 в пользу «Голден Найтс». Валерий Ничушкин этой встрече тоже отметился голом. Но в целом в плей-офф он пока сверхрезультативностью не отличается. Всего у нападающего две шайбы и два ассиста.

Ничушкин, как и Барбашев, становился триумфатором НХЛ. В 2022 году российский форвард вместе с «Колорадо» стал обладателем Кубка Стэнли. А вот Дорофеев, для которого это лишь третий полноценный сезон в Национальной хоккейной лиге, пока главный трофей североамериканского хоккея в руках не держал.

Сможет ли команда Ничушкина сравнять счет в серии

«Колорадо» имеет хорошие шансы обыграть «Вегас» на своем льду во второй игре полуфинального противостояния. Судя по котировкам у букмекеров, вероятность выездной победы Дорофеева и Барбашева над Ничушкиным составляет лишь 28%.

Приключения Мирры и Медведева в Париже

Даниил Медведев и Мирра Андреева
Фото: Zuma / TASS; Marcin Cholewinski / Zuma / TASS

Когда стартует «Ролан Гаррос»

Мужской и женский турниры Открытого чемпионата Франции по теннису в Париже будут проходить на грунтовых кортах параллельно. Первые матчи состоятся 24 мая.

Чего ждать от россиян на турнире «Большого шлема»

Один из четырех главных соревнований в мире тенниса — Открытый чемпионат Франции — россияне не выигрывали довольно давно. В женском одиночном разряде в последний раз это удалось сделать Марии Шараповой в 2014 году, а в мужском — Евгению Кафельникову, завоевавшему этот титул 30 лет назад в 1996-м. На этот раз перед стартом «Ролан Гаррос» в топ-10 главных претендентов на триумф в Париже в женском и мужском турнире вошли Даниил Медведев и Мирра Андреева.

19-летняя россиянка занимает в списке основных соискательниц трофея пятое место. Причем грунтовый сезон, пиком которого и станет Открытый чемпионат Франции, для нее складывается очень успешно. Весной восьмая ракетка мира выиграла турнир в Линце, добралась до решающего матча на «Мастерсе» в Мадриде и до полуфинала соревнований в Штутгарте. В конце апреля Андреева была лидером сезона по количеству выигранных поединков на грунтовом покрытии.

Даниил Медведев не раз признавался, что земляные корты для него самые нелюбимые. Тем не менее в перечне фаворитов «Ролан Гаррос» он находится на седьмой позиции. В нынешнем сезоне на грунте он пока не выиграл ни одного трофея, однако остановился в шаге от финала «Мастерса» в Риме. Путь Медведева к титулу преградил первый номер мирового рейтинга Янник Синнер, который проводит выдающийся сезон. Он завоевал три титула на грунте и в этом году не проиграл на этом покрытии пока ни одной встречи. Медведев смог навязать Синнеру серьезную борьбу: стал единственным соперником итальянца в Риме, кому удалось взять у него сет.

Ждет ли Андрееву и Медведева легкий старт на «Ролан Гаррос»

Мирра Андреева в первом круге Открытого чемпионата Франции сыграет с местной теннисисткой, 200-й ракеткой планеты Фионой Ферро. По данным букмекеров, вероятность победы россиянки составляет 90%. Даниил Медведев встретится в первом для себя матче на турнире с австралийцем Адамом Уолтоном. Шансы россиянина пройти 101-й номер мирового рейтинга оцениваются в 96%.

Трофейная охота в «Лужниках»

Пабло Солари (слева), Джон Кордоба (справа)
Фото: Олег Бухарев / ТАСС; Степан Ноздрев / ТАСС

Кто сыграет в суперфинале Кубка России по футболу

24 мая на поле московского стадиона «Лужники» за второй по значимости футбольный трофей в стране сразятся «Краснодар» и «Спартак». Начнется главный матч Кубка страны в 18:00 по московскому времени.

Какими «Краснодар» и «Спартак» добрались до суперфинала

Соперники по решающему матчу Кубка страны попробуют реабилитироваться перед болельщиками. «Краснодар» постарается исправиться за проигранную «Зениту» чемпионскую гонку в Российской Премьер-Лиге. Клуб Сергея Галицкого находился на первой строчке в турнирной таблице большую часть сезона и упустил лидерство лишь за неделю до конца первенства. «Спартак» завалил первую часть сезона и, хотя весной под руководством нового главного тренера Хуана Карседо провел удачный отрезок, имея реальные шансы на бронзу в заключительном туре РПЛ, до медалей так и не добрался.

«Спартак» по дороге к главному матчу Кубка страны, в частности справился с ЦСКА и будущим чемпионом — «Зенитом». «Краснодар» в предыдущем раунде выбил из сетки неуступчивое столичное «Динамо». Футболисты, которые наиболее ярко проявили себя в турнире в составе обеих команд, должны принять участие и в решающем матче. Среди них самый эффективный нападающий этого российского футбольного сезона — Джон Кордоба. Колумбийский форвард в Кубке России забил пять мячей и отдал четыре голевые передачи. В «Спартаке» высокой результативностью в матчах розыгрыша отметился вингер Пабло Солари, который дважды поразил ворота соперников и сделал три ассиста.

В чемпионате страны в текущем сезоне «Краснодар» дважды обыграл «Спартак». Причем обе победы команда Мурада Мусаева одержала с одинаковым счетом 2:1. В последний раз московскому клубу удалось обыграть нынешнего обладателя серебряных медалей РПЛ в 2024 году. В рамках национального первенства «Спартак» разгромил «Краснодар» на выезде со счетом 3:0.

Кто фаворит Суперфинала Кубка России

Больше шансов завоевать трофей в Лужниках, судя по котировкам букмекеров, у «Краснодара». Вероятность победы «Спартака» в решающем матче турнира оценивается в 47%.

Фото обложки: Marcin Cholewinski / Zuma / TASS; Степан Ноздрев / ТАСС

Более 1,5 тыс. человек приняли участие во II Российском конгрессе по нумизматике в Москве

В Москве прошел II Российский конгресс по нумизматике — одно из крупнейших профильных событий для исследователей денежного обращения, музейных специалистов и представителей монетного рынка. За несколько дней работы форум объединил более 1,5 тыс. участников, а свои доклады представили 185 экспертов из 14 стран мира.

Организатором конгресса выступил Музей Международного нумизматического клуба (Музей МНК) при участии ИКОМ России, Государственного исторического музея, Института археологии РАН, Национального монетного союза и онлайн-базы данных по восточной нумизматике ZENO.RU.

II Российский конгресс по нумизматике
II Российский конгресс по нумизматике
Фото предоставлено организаторами 

Участниками конгресса стали представители Банка России, РАН, Гохрана России, Гознака, Государственного Эрмитажа, Государственного музея Востока, Музея истории военной формы, Национального музея Китая, Белорусского и Бельгийского восточного нумизматических обществ, а также ведущих российских и зарубежных университетов.

Учредитель Музея МНК Вагит Алекперов отметил, что за 4 года после первого конгресса нумизматика заметно укрепила свои позиции в научной и образовательной среде: появились новые выставки, университетские программы, научные мероприятия и специализированная литература, включая первый в мире учебник по нумизматике.

Одной из центральных тем форума стало развитие монетного рынка. На профильном круглом столе эксперты обсудили повышение прозрачности отрасли, внедрение технологий искусственного интеллекта, подготовку кадров и современные подходы к дизайну памятных монет.

Начальник отдела выпуска памятных монет Банка России Антонина Орлова рассказала, что ЦБ продолжит выпуск монет, посвященных спорту. В этом году планируется выпуск пяти серебряных монет номиналом 3 рубля, посвященных самым титулованным футбольным клубам страны (тираж 3 тыс.), а также серии 25-рублевых памятных недрагоценных монет, посвященных спортивным обществам России (тираж 50 тыс.).

II Российский конгресс по нумизматике
II Российский конгресс по нумизматике
Фото предоставлено организаторами 

Во время конгресса также было подписано соглашение о сотрудничестве между Музеем МНК и Музеем Финансового университета при Правительстве РФ. Стороны договорились совместно развивать образовательные программы (в том числе интегрировать нумизматику в учебный процесс университета), проводить выставки, лекции и мастер-классы, посвященные истории денежного обращения и нумизматике.

Генеральный директор Музея МНК Елена Марусина подчеркнула, что популяризация нумизматики среди студентов становится одной из ключевых задач музейного сообщества.

Развитие образовательной среды имеет ключевое значение для современной нумизматической науки. Благодаря сотрудничеству с Музеем Финансового университета еще большее количество студентов получит доступ к профильным знаниям в этой области. Мы убеждены, что нумизматика — неотъемлемая часть истории, науки и культуры, и наша совместная задача — сделать ее изучение доступным и увлекательным для молодого поколения.

Елена Марусинагенеральный директор Музея МНК

Отдельное внимание на конгрессе уделили образовательным инициативам. В частности, участники обсудили первый учебник по нумизматике, подготовленный усилиями МНК и НИУ ВШЭ. Издание охватывает историю монетного дела от Античности до современности.

На круглом столе, посвященном нумизматике Нового времени, модератором которого выступил руководитель сектора выставочно-экскурсионной деятельности АО «Гознак» Андрей Богданов, специалисты говорили о проблеме подделок монет XVIII–XIX веков и необходимости оперативного учета кладов, которые нередко исчезают из поля зрения исследователей.

Еще одной важной темой стала музейная экспозиция. Эксперты обсудили, как сделать нумизматические выставки более понятными и визуально выразительными для посетителей, сохранив при этом их научную ценность.