Всероссийский Музей декоративного искусства представил бесплатную карту-путеводитель «Москва Михаила Врубеля». В нее вошли 25 точек, связанных с жизнью и творчеством художника, а также два пешеходных маршрута. С их помощью москвичи и туристы смогут увидеть работы мастера не только в музейных залах, но и на улицах города.

Проект подготовили к выставке «Врубель. Рождение нового искусства», которая продолжится в музее до 17 февраля 2027 года. До этого

Какие места вошли в карту «Москва Михаила Врубеля»

Первый маршрут охватывает московский период жизни художника с 1889 по 1904 год. Он объединяет адреса, где Врубель жил и работал, и здания, в оформлении которых участвовал. Среди них — мастерская Константина Коровина, московская усадьба Саввы Мамонтова, особняк Зинаиды Морозовой и театральные площадки, связанные с Частной русской оперой Мамонтова.

В путеводителе собраны не только сведения о творчестве Врубеля, но и истории из его жизни. Дополнительные комментарии подготовили искусствоведы, исследователи, журналисты и специалисты Мостуризма. Например, искусствовед Ирина Шуманова из Государственной Третьяковской галереи рекомендует обратить внимание на дом Князевой на Новинском бульваре, а Театр Маяковского рассказывает о постановке оперы «Садко», для которой художник создавал костюмы и декорации.

Второй маршрут называется «Керамика на фасадах. Москва глазами художников». Его разработала главный методист Музея декоративного искусства и московский экскурсовод Ольга Багина. Прогулка знакомит с керамическими работами Врубеля, Абрамцевской мастерской и других мастеров эпохи модерна.

Отдельное внимание авторы уделили связи музейных экспонатов с городской архитектурой. Например, изразец «Рыбки» можно рассмотреть на выставке, а затем поискать похожие элементы в оформлении доходного дома Сокола на Кузнецком Мосту или дома Плевако на Новинском бульваре.

Одной из ключевых точек обоих маршрутов стал отель «Метрополь», открывшийся в 1905 году. Его архитектурный облик объединяет майоликовые панно Михаила Врубеля и Александра Головина, скульптурный декор Николая Андреева и другие элементы московского модерна. Самое известное панно на фасаде здания — «Принцесса Грёза» Врубеля. Его создали по мотивам одноименной картины художника. В отеле отметили, что размещение произведения на фасаде стало воплощением идеи Саввы Мамонтова сделать искусство доступным широкой публике, а не только посетителям музеев.

В путеводитель также включили рекомендации кафе «Просвет» и «Интеллигенция 2.0». К выставке они подготовили специальное меню, вдохновленное творчеством художника.

Где получить путеводитель

Карту «Москва Михаила Врубеля» выпустили тиражом 20 тыс. экземпляров. Получить ее можно бесплатно в Музее декоративного искусства, отеле «Метрополь», информационных центрах Мостуризма и на кассах Театра Маяковского.

Проект подготовили авторы Екатерина Ильницкая и Виктория Сушко при участии специалистов музея и партнеров. Он продолжает серию путеводителей музея, посвященных художникам, повлиявшим на облик столицы. Первой стала карта «Москва Веры Мухиной», знакомящая с местами, связанными с жизнью и работами скульптора.

Художественный руководитель МХТ им. Чехова Константин Хабенский допустил, что в будущем его театр может объединиться с МХАТ им. Горького. Он подчеркнул, что не вправе самостоятельно принимать такое решение, но готов предложить первые шаги к сближению двух театров.

«Естественно, мысль о том, что когда-то должна закончиться эта путаница с МХАТ-1 и МХАТ-2, с тем, какой МХАТ первый, а какой — второй, у меня возникала. Со временем, наверное, это произойдет», — сказал Хабенский журналистам на пресс-завтраке МХТ имени Чехова. Его слова приводит ТАСС.

На пресс-завтраке также стало известно, что Фонд Потанина выделил театру 100 млн рублей на развитие. За последние пять лет годовые сборы МХТ выросли с 660 млн до 2 млрд рублей, а на трех его сценах выпустили 54 новые постановки. При этом средняя цена на билеты выросла с 2 тыс. до 6 тыс. рублей. 

Хабенский также рассказал, как реализуется стратегия развития театра. Спектакль «Гамлет» после ухода Юры Борисова останется в репертуаре, но изменится. От молодых актеров художественный руководитель прежде всего ждет бесстрашия. Собственный актерский курс в ближайшее время он открывать не планирует.

Как появились МХТ и МХАТ

Московский художественный театр был основан Константином Станиславским и Владимиром Немировичем-Данченко. Его история началась в октябре 1898 года с премьеры спектакля «Царь Федор Иоаннович» по пьесе Алексея Толстого. В 1919 году театр получил звание академического и стал называться МХАТ, а в 1932-м — МХАТ имени Горького.

В конце 1980-х годов театр переживал творческий и организационный кризис. Большая труппа работала на двух площадках — в историческом здании в Камергерском переулке и на Тверском бульваре. В 1987 году МХАТ разделился на два самостоятельных учреждения: Московский художественный театр имени Чехова под руководством Олега Ефремова и Московский художественный академический театр имени Горького, который возглавила Татьяна Доронина. МХТ имени Чехова остался в историческом здании, а МХАТ имени Горького продолжил работу на Тверском бульваре.

Часы на Спасской башне Московского Кремля временно прекратят работу в ночь на 6 ноября. Механизм остановят для планового технического обслуживания, которое продлится десять дней. Бой часов и колокольный перезвон возобновятся 16 ноября.

Куранты работают на Спасской башне с 1767 года и считаются старейшими действующими механическими часами в Европе. Механизм занимает три этажа башни — седьмой, восьмой и девятый. Его общий вес составляет около 25 тонн.

В движение конструкцию приводят три гири массой от 160 до 224 килограммов. За точность хода отвечает маятник весом 32 килограмма. На четырех сторонах башни расположены циферблаты диаметром 6,12 метра каждый. Высота цифр достигает 72 сантиметров, длина часовой стрелки — почти трех метров, минутной — 3,38 метра. Колокола отбивают время каждые 15 минут.

Когда в последний раз останавливали кремлевские куранты

• Одна из масштабных реставраций часов состоялась в 1851 году. Впоследствии механизм неоднократно проходил профилактические работы и ремонт, в том числе в 1974 и 1999 годах.
• В декабре 2014 года куранты остановили на время реставрации Спасской башни. Тогда специалисты обновили цифры и стрелки, покрыв их сусальным золотом, проверили и обслужили часовой механизм. Также отреставрировали четыре циферблата и нанесли на них защитное атмосферостойкое покрытие.
• В 2020 году часы вновь временно прекратили работу — на этот раз для замены части колоколов. Новые колокола изготовили на Воронежском колокололитейном заводе. После установки и настройки на башне стало 23 колокола: 12 новых и 11 старых. Они исполняют гимн России и мелодию «Славься» из оперы Михаила Глинки «Иван Сусанин» четыре раза в сутки.
• Самый большой музыкальный колокол на Спасской башне изготовили в Голландии в 1999 году. Его диаметр составляет 1,3 метра, а вес превышает тонну. Среди новых колоколов самый тяжелый весит 850 килограммов, самый легкий — около 36 килограммов. При этом самый массивный колокол башни был отлит еще в 1769 году: он весит более двух тонн и отбивает часы.

Команда москвичей старше 55 лет выиграла у сборной блогеров-зумеров со счетом 13:10 в турнире по Counter-Strike 2. Матч прошел 31 октября в рамках Московской международной недели видеоигр.

Соревнование под названием «Лига поколений» состоялось во время «Ночи видеоигр» в Московском кластере видеоигр и анимации, их официальным партнером выступила торговая сеть «Магнит». За победу боролись пять участников проекта «Московское долголетие» в возрасте от 55 до 64 лет и команда молодых блогеров. В сборную зумеров вошли блогеры Любовь Генриховна, Павел Сарокин и Максим Лутчак, известный роликами о взаимодействии молодых и старших сотрудников в одном офисе. Во время матча к команде присоединился популярный стример Recrent, заменивший Сарокина. Однако усиление не помогло молодым игрокам переломить ход встречи.

Максим Лутчак признался, что противники заставили блогеров понервничать: «Таким соперникам и проиграть не обидно. В какой-то момент мы напряглись, сказали друг другу, что надо собраться и обыграть их, но у нас так и не получилось».

Участник команды «Московского долголетия» Юрий Кононов отметил, что появление стримера усилило соперников, но его команда смогла воспользоваться преимуществом совместной подготовки. По его словам, участники тренировались вместе в течение недели, что помогло наладить взаимодействие и сыгранность.

Одна из победительниц, Ирина Макарова, попала в команду по совету детей. Дочь предложила ей подать заявку на участие, а сын за одни выходные научил мать основам Counter-Strike 2. После этого Ирина прошла отбор и вошла в основной состав. По словам участницы, накануне турнира команда тренировалась до поздней ночи и смогла применить на соревновании отработанные приемы. Поддержать ее приехали дети.

• Московская международная неделя видеоигр организована Агентством креативных индустрий Москвы при столичном Департаменте культуры. Фестиваль знакомит посетителей с российскими игровыми и анимационными разработками, инфраструктурой для развития индустрии и проектами московских студий.
• Проект «Московское долголетие» работает с 2018 года и объединяет более 785 тысяч жителей столицы старшего поколения. Участникам доступны свыше 100 направлений бесплатных занятий — от спорта и творчества до экскурсий и курсов финансовой и цифровой грамотности. В Москве открыто более 140 центров проекта.

Культурно-образовательная акция «Ночь искусств» пройдет в Москве 3 и 4 ноября. Для москвичей и гостей столицы подготовили более 400 мероприятий на 120 площадках в разных районах города. Одной из ключевых тем станет единство народов России, а к традиционному девизу «Искусство объединяет» в этом году добавилась тема «Другой взгляд»: участникам предложат иначе посмотреть на знакомые виды искусства. 

К акции присоединятся новые площадки: Театр кукол имени Образцова, «Цифровое деловое пространство», «Тон-центр» и «Воробьевы Холл». Найти мероприятия и зарегистрироваться можно на сайте сервиса «Мосбилет». Рассказываем о самых интересных из них.

Музыка

• Музыкальные встречи в музее Пушкина. Московский фестивальный оркестр под управлением Николая Хондзинского представит «Оперу без слов», группа «Пятеро» исполнит программу «Любовь и верность». Народный артист России Сергей Жилин даст концерт «Русское. Избранное» с произведениями Чайковского, Римского-Корсакова и Рахманинова.
• Серия программ «Орган. Диалоги» в музее-заповеднике «Царицыно». В Хлебном доме органист Александр Новоселов сыграет с актером Михаилом Горевым. Отдельный концерт посвящен диалогу органа (Аида Глухова) и флейты (Максим Рубцов) при участии мастера художественного слова Екатерины Крюковцевой.
• Джазовые концерты в «Воробьевы Холл». Программа посвящена 110-летию Олега Лундстрема. Выступят пианист Даниил Крамер, актриса и певица Аглая Шиловская и Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Лундстрема.
• Концерты в «Цифровом деловом пространстве». Откроет программу фолк-группа Kasha. Затем выступят проект Леонида Овруцкого «Когда-нибудь было сегодня» и проект Zventa Sventana: музыканты соединяют русский фольклор и современную музыку.

Необычные форматы

• «Фиторезонанс» в галерее «Богородское». Научно-музыкальный перформанс покажет, как электрическая активность живых растений превращается в звук. Их импульсы станут управляющими сигналами для генеративной музыки и определят тембр, ритм и высоту тона.
  
• Квест «Космос в искусстве» в Музее космонавтики. Участники квеста узнают, как образ космоса отражался в живописи, литературе, музыке и кино.
  
• Настольные игры Древнего Рима в галерее «На Каширке». Гости сыграют в латрункули («солдатики»), «Двенадцать линий» и кости.

Творчество

• «Открытый микрофон» в галерее «На Трубной». Выйти к зрителям сможет любой желающий: прочитать стихи, рассказать историю, спеть или показать миниатюру.
  
• «Попробовать все. Роль художника» в галерее «Давыдково». Площадка превратится в большую художественную мастерскую.
  
• «Цвет и ритм» в галерее «На Каширке». Вечер студии живописи для взрослых завершится мастер-классом по цветовой композиции.

Танец и театр

• Современная хореография в «Тон-центре». Труппа musicAeterna Dance покажет перформанс «Любовь разорвет нас на части» в постановке Анны Гусевой, а группа «Балет "Москва"» представит работы хореографов трех поколений.
  
• Программа в Театре кукол имени Образцова. Она приурочена к 125-летию Сергея Образцова и 95-летию театра. Детям покажут «Волшебную лампу Аладдина», а взрослым предложат «Необыкновенный концерт» и проведут экскурсию по театру.
  
• Иммерсивный спектакль «Шехтель. Грезы великого зодчего» в доме П.П. Смирнова. Героями постановки станут исторические личности, музы и образы из фантазий архитектора Федора Шехтеля, создавшего этот дом.

Лекции

• О национальном культурном коде и визуальном искусстве. Лекция в Московском музее современного искусства проследит путь от народных архетипов до цифрового авангарда: от резьбы на крестьянской избе до коллекций российских модельеров в Париже.
• О теме «губительной статуи» в произведениях Александра Пушкина. Ведущий разберет «Медного всадника», «Каменного гостя» и «Сказку о золотом петушке».

Литература

• Встреча с Яной Вагнер в галерее «Краснохолмская». Участники книжного клуба обсудят ее новый роман «Тоннель» о людях, запертых под Москвой-рекой.
  
• Презентация графического романа об Александре Блоке в Музее-квартире Сытина. «Блок. Имя твое — пять букв» показывает поэта как человека, а через его судьбу отражает эпоху Серебряного века.
  
• Презентация книги «Общество ритуальных услуг» в галерее «Солянка». Дебютный сборник Евграфа Босоногова состоит из двух повестей. Гостей ждут встреча с автором, актерское чтение и автограф-сессия.

Экскурсии

• Мозаичный квартал на Варшавском шоссе. Экскурсия пройдет в галерее-мастерской «Варшавка»: участники увидят панно на фасадах и во дворах и узнают об их авторах и символике.
  
• Видеоэкскурсия «Многообразие жизни на Земле» в Дарвиновском музее. Актер, поэт и вокалист Александр Ильин (младший) за 20 минут проведет зрителей от морских глубин до полярных льдов.