В Москве открыли памятник бывшему мэру столицы Юрию Лужкову. Бронзовый монумент установили во дворе домов на пересечении Большого Сухаревского переулка и улицы Сретенки. Церемония состоялась 21 сентября — в день, когда Лужкову исполнилось бы 90 лет.

На церемонии открытия монумента глава Мосгордумы Алексей Шапошников отметил, что памятник находится рядом с Московской городской академией управления Правительства Москвы, которая носит имя Ю. М. Лужкова. Приветствие патриарха Кирилла зачитал митрополит Крутицкий и Коломенский Павел. По словам предстоятеля Русской православной церкви, монумент должен стать символом благодарности бывшему мэру за его вклад в историю Москвы. Также на церемонии открытия присутствовали вдова Юрия Лужкова Елена Батурина и автор монумента — скульптор Салават Щербаков. Щербаков также создал памятник князю Владимиру на Боровицкой площади, Михаилу Калашникову и патриарху Гермогену.

Юрий Лужков возглавлял Москву с 1992 по 2010 год. Бывший мэр скончался 10 декабря 2019 года в возрасте 83 лет.

«Без пафоса»: концепция памятника

Вдова Лужкова Елена Батурина рассказала, что при обсуждении концепции хотели сделать памятник добрым и лишенным пафоса. По ее словам, именно такой образ бывшего мэра стремились передать в монументе.

Сам Щербаков отметил, что хотел создать не только памятник, но и небольшое общественное пространство, где жители смогут посидеть в тишине. Рядом находятся московский двор и храм Живоначальной Троицы в Листах.

Более 1,2 тыс. бесплатных тренировок проведут для москвичей этой осенью на площадках проекта «Мой спортивный район». Занятия начнутся 1 октября и будут проходить во дворах, парках и других городских пространствах.

Участники старше 16 лет смогут заниматься зумбой, йогой, танцевальным фитнесом, растяжкой и бегом. Впервые в программу включили беговые тренировки для москвичей от 16 лет. Для совершеннолетних также будут доступны фитнес-занятия.

Всего тренировки организуют более чем на 50 площадках в 47 районах города. В числе них — олимпийский комплекс «Лужники», где продолжатся занятия по бегу, павильон № 27 «Физкультура и спорт» на ВДНХ и районный центр «Место встречи “София”».

Все занятия бесплатные, но для участия необходимо заранее зарегистрироваться на сайте проекта, выбрав площадку, дату и время. Организаторы рекомендуют приходить на тренировку за 5–10 минут до начала в удобной спортивной одежде и обуви.

«В осеннем сезоне мы подготовили для участников привычные и любимые тренировки по фитнесу и бегу, а также занятия по йоге, зумбе, танцевальному фитнесу и растяжке. При этом впервые беговые тренировки станут доступны участникам от 16 лет», — рассказала куратор тренеров проекта «Мой спортивный район» Полина Ермошина.

Проект организует Департамент спорта Москвы. Занятия проводят профессиональные тренеры, а программа рассчитана на то, чтобы жители могли заниматься спортом рядом с домом.

Во Всероссийском музее декоративного искусства открылась выставка «Врубель. Рождение нового искусства», приуроченная к 170-летию со дня рождения художника. Экспозиция будет работать с 18 сентября 2026 года по 17 февраля 2027-го и объединит около 400 произведений из музейных и частных собраний.

Проект рассматривает Врубеля не только как живописца и графика, но и как художника-экспериментатора, который искал новые формы на стыке разных видов искусства. Генеральным партнером выставки выступил Государственный Русский музей. Куратором выставки выступил историк искусства, кандидат искусствоведения и доцент МГУ Сергей Хачатуров. Архитектуру экспозиции разработал художник и сценограф Степан Лукьянов.

Врубель и эксперименты с майоликой

Экспозиция разделена на четыре тематических раздела.

• В «Эпохе историзма и стиле модерн» представлены живопись, керамика, фарфор, металл и стекло, позволяющие проследить художественные поиски конца XIX — начала XX века.
• Раздел «Майолика. Лаборатория алхимика» посвящен работе Врубеля с керамикой и его диалогу с древними образцами ремесла.
• Архитектура зала «Капелла» отсылает к интерьерам древних храмов Пскова и Новгорода, которые служили ориентиром для художников и архитекторов эпохи модерна.
• Финальный раздел, «Пророк», показывает, как открытия Врубеля повлияли на искусство XX и XXI веков. Его работы сопоставлены с произведениями современных художников, среди которых Ирина Корина, Ульяна Подкорытова, Артем Филатов, Леонид Цхэ, Василий Иванов, Mika Zohn и Дмитрий Филимонов.

От «Садко» до современных художников

В выставке участвуют собрания Всероссийского музея декоративного искусства, Русского музея, ГМИИ имени А.С. Пушкина, музея-заповедника «Абрамцево», Нижегородского музея-заповедника и частных коллекционеров.

Из «Абрамцево» на выставку привезли изразцы Врубеля и работы художников его круга — Виктора Васнецова, Александра Матвеева и Константина Коровина. Нижегородский музей-заповедник предоставил блюдо французского художника Бернара Палисси XVI века. Его можно сопоставить со знаменитым блюдом «Садко» Врубеля, а также с представленными на выставке вариантами и эскизами к нему.

Всего Государственный Русский музей передал для проекта 45 произведений из своей коллекции.

Современную часть экспозиции дополняют абстрактные майоликовые изразцы и рисунки на тему жемчужины. Отдельная инсталляция Данилы Толстова предлагает посетителям буквально «примерить» образ художника.

Выставка станет частью серии исследований музея

«Врубель. Рождение нового искусства» продолжает серию выставочных исследований Всероссийского музея декоративного искусства, посвященных выдающимся художникам. По словам директора музея Татьяны Рыбкиной, творчество Врубеля особенно важно для этой площадки, поскольку художник не разделял искусство на «главное» и «второстепенное» и работал одновременно с живописью, предметом и оформлением пространства.

Врубель мыслил широко и современно. Он не делил искусство на «главное» и «второстепенное», не проводил границы между живописью и предметом, между станковой работой и художественным оформлением пространства. Он создавал новый образ среды, в которой человек живет, работает, видит красоту каждый день. И в этом смысле Врубель очень близок миссии нашего музея: мы исследуем и показываем декоративное искусство как самостоятельную художественную ценность.

Татьяна Рыбкина
директор Всероссийского музея декоративного искусства.

К выставке готовится каталог в формате книги-путешествия «Михаил Врубель. Рождение нового искусства». Кроме того, музей выпустит карманную карту-путеводитель «Москва Михаила Врубеля», которая продолжит серию, начатую проектом о Вере Мухиной.

Премьерные «Читки» новой пьесы Александра Цыпкина «Файл Надежды» пройдут 6 и 7 октября. 6 октября произведение в формате чтения по ролям представят Дарья Мороз, Сергей Шнуров и Александр Цыпкин. 7 октября в читке примут участие Сергей Бурунов, Елена Лядова и сам автор.

История о любви и цифровом бессмертии

«Файл Надежды» рассказывает о недалеком будущем. Ученый, потерявший супругу, пытается вернуть ее к жизни с помощью технологий: он воссоздает личность женщины по ее цифровому следу и загружает его в антропоморфного робота.

Однако новая жизнь начинает развиваться независимо от замыслов героя. Вместе с этим раскрываются тайны прошлого супруги, а сам ученый оказывается перед вопросами о природе любви, памяти и человеческих чувств.

По словам Цыпкина, идея истории появилась у него еще в 2018 году. В центре пьесы для автора не только попытка человека вернуть умершего близкого, но и переживания самого робота: может ли искусственное существо чувствовать, управлять эмоциями и страдать от них. Еще одна тема — последствия доступа к цифровому следу умершего человека и готовность его близких узнать новую правду о прошлом.

Пьеса выйдет одновременно со сборником

Премьера в Театре Маяковского приурочена к выходу в сентябре одноименного сборника Цыпкина. В него войдет рассказ, который лег в основу пьесы.

«Файл Надежды» станет десятой пьесой писателя. Его предыдущие работы ставили, в частности, в МХТ имени Чехова, «Современнике», Театре имени Ермоловой и новосибирском театре «Красный факел».

Читки пройдут в рамках литературно-театрального проекта «БеспринцЫпные чтения». По замыслу организаторов, состав участников таких постановок может меняться, поэтому разные показы одного произведения получают собственную интерпретацию. Первой постановкой Цыпкина в формате читки стала пьеса «Дома до свиданий», премьера которой прошла 5 марта 2026 года в Театре имени Пушкина.

• Когда: 6 и 7 октября в 20:00
• Где: Театр Маяковского, Большая Никитская улица, 19/13с1
• Длительность — 90 мин. Возрастное ограничение — 18+.

Более 1000 мастеров из 80 городов России и девяти стран представят тысячи авторских и коллекционных кукол на выставке «Искусство Куклы». Она пройдет с 1 по 3 октября в Гостином Дворе и объединит художественные проекты, антикварные коллекции, дизайнерские игрушки и кукольные миниатюры.

Центральной частью выставки станет экспозиция-продажа современных художественных кукол, медведей Тедди, миниатюр, дизайнерских игрушек и елочных украшений. Многие работы мастера создают в единственном экземпляре, поэтому состав экспозиции ежегодно меняется.

Всего в арт-зоне покажут 55 музейных, авторских и коллективных проектов. Среди них — персональные проекты художника Наташи Побединой и коллекционера Ирины Углинской, ретроспектива Ольги Егупец к 25-летию ее творческой деятельности и проект «Серебряный век» галереи Елены Громовой.

Одной из новых работ станет кукла «Девушка с жемчужной сережкой» немецкой художницы Хильдегард Гюнцель, созданная по мотивам картины Яна Вермеера. Впервые на выставке покажут и кукольные бюсты Гюнцель — их привезет галерея «Хрупкие мечты» из Нижнего Новгорода.

Отдельную экспозицию составят антикварные куклы-автоматоны из коллекции Марии Меньшениной. Семь механических фигур, пять из которых выполнены в человеческий рост, будут двигаться, танцевать, писать и говорить. Еще одним действующим объектом станет большая железная дорога с движущимися поездами.

Учредителем выставки является культурный Фонд «КУКЛЫ МИРА», а организаторами — Света Ачиль, Ольга Лахина, Ирина Мызина. Все подробности можно узнать на официальном сайте.

Куклы из Китая и литературные сюжеты

Международным проектом выставки станет «Кабинет редкостей» — экспозиция современных художников по кукле из Китая. В России работы десятков авторов покажут впервые. Проект продолжит сотрудничество, начатое в рамках Шанхайской биеннале художественных кукол WonderDolls-26.

Российская художница Анна Кузьмина представит исследовательский проект «Шелковый путь: цивилизации, соединённые торговлей, культурой и знаниями». Его героини — девочки из разных культур Шелкового пути: Китая, Тюркского каганата, Согдианы и Сасанидской Персии.

Часть экспозиций посвятят литературным произведениям и историческим образам. Посетители увидят проекты по мотивам «12 стульев» Ильфа и Петрова, «Алисы в Стране чудес», русских сказок и произведений Владимира Маяковского. Также представят кукольные интерпретации «Трех толстяков» и проект о фаворитках Людовика XIV.

На отдельной аллее разместят авторские новогодние елки. Их украшения, созданные художниками из разных регионов России, можно будет приобрести для праздничного декора.

В рамках выставки также пройдет серия публичных лекций и встреч. 

1 октября 

• 14:00 — «Секрет успеха фабрики Jumeau, или Новые эталоны восприятия красоты». Спикер: Мария Меньшенина — художник, коллекционер.
• 16:00 — «Московский театр кукол: путь длиною в век». Спикер: Алексей Гончаренко — театровед, кандидат искусствоведения, творческий куратор Сцены в Пестовском МТК, доцент Высшей школы сценических искусств.

2 октября 

• 12:00 — «Текстильные и будуарные куклы в этнических костюмах». Спикер: Ирина Углинская — дизайнер-декоратор, коллекционер кукол.
•  14:00 — «Вирджиния Вулф — одна из главных английских романисток XX века: портрет на фоне эпохи». Спикеры: Александр Русинов — переводчик писем и дневников Вирджинии Вулф; Мария Николаева — редактор издательства «КоЛибри».

3 октября

• 12:00 — «Сергей Образцов. Моя профессия: От одной куклы до театра». Спикеры: Илья Морозов — врио директора Театра кукол им. С.В. Образцова; Юлия Раутборт — руководитель редакции современной литературы «КоЛибри Проза».
• 16:00 — «Три века моды: От пышного барокко до дерзкого модерна». Спикеры: Милана Абиева — исследователь истории моды и лектор с опытом более 10 лет, выпускница МГУ и FashionInstitute of Technology в Нью-Йорке; Мария Исаева — руководитель направления «Лайфстайл» издательства «КоЛибри». 

Где: Гостиный двор, ул. Ильинка, 4

Когда: 1–3 октября, с 11:00 до 21:00

Мэр Москвы Сергей Собянин, вице-премьер России Дмитрий Патрушев и министр сельского хозяйства Оксана Лут открыли Центральный Московский ипподром — старейший в стране — после комплексной реконструкции. Собянин подчеркнул, что всю спортивную и тренировочную инфраструктуру ипподрома на Беговой улице возвели заново. 

Специалистам удалось восстановить исторический облик Главного корпуса. В то же время на ипподроме появился современный Конный двор — комплекс, объединяющий конюшни общей площадью более 40 тыс. кв. метров, ветеринарный блок и все необходимую инфраструктуру. Там обустроили тренировочные площадки, скаковую и рысистую дорожки. На площадке будут проходить скачки и другие зрелищные мероприятия, в том числе международные соревнования.

Москва снова сегодня становится центром конного спорта России.

Сергей Собянин

Вместимость основной зрительской трибуны теперь — 2 тыс. человек. Для посетителей возобновит работу тотализатор. Также в ходе реконструкции сохранили исторический ресторан и музей истории Центрального Московского ипподрома.