Штрихи «Искусства в метро»: как появился уникальный проект и как попасть на пленэр с Достоевским

Уже скоро исполнится год со дня запуска проекта «Искусство в метро». Для художников это шанс выразить свою любовь к метро в виде картин, а для нас — возможность посмотреть на метрополитен с помощью красок. Корреспондент М125 Сергей Демидов пообщался с некоторыми участниками проекта и поделился с «Московскими новостями» самыми интересными деталями.

Где рисуют участники: рядом с фонтаном и Достоевским

Проект «Искусство в метро» запустили летом 2024 года Департамент транспорта Москвы, Московский метрополитен и Объединение «Выставочные залы Москвы». По сути, он стал логичным продолжением «Музыки в метро» — популярного проекта, в котором уличные музыканты выступают на различных станциях. Похожая затея напрашивалась и для художников, ведь московское метро — настоящий музей под землей и место для творческого вдохновения.

Для его реализации художникам выделили несколько площадок. Начинали со станций «Достоевская», «Парк культуры» Кольцевой линии и «Киевская» Арбатско-Покровской линии. Сейчас таких площадок уже девять, и все они подбираются с учетом нескольких критериев: безопасность для художника, отсутствие помех для пассажиров и прекрасный вид на архитектуру метро. Участников «Искусства в метро» можно увидеть в будни с 10:00 до 17:00 и с 20:00 до 22:00, а по выходным — с 10:00 до 22:00.

Фото: Сергей Демидов

Все площадки так и тянут к творчеству. Например, на станции «Римская» художники могут творить прямо рядом с памятником-фонтаном Ромулу и Рему. А на «Достоевской» за творческим процессом наблюдает сам великий писатель.

Уже в первом сезоне проекта участвовали более 200 художников. Они прошли серьезный отбор, чтобы получить возможность творить свои новые шедевры прямо в метро. Пассажиры могут наблюдать за увлекательным процессом создания картин в реальном времени. Лучшие работы выставляют на различных экспозициях.

Все площадки проекта «Искусство в метро»

  • «Римская»;
  • «Парк культуры»;
  • «Киевская» (Арбатско-Покровская);
  • «Достоевская»;
  • «Комсомольская» (кольцевая);
  • «Таганская» (кольцевая);
  • «Сокольники» (БКЛ);
  • «Электрозаводская» (БКЛ);
  • «Мичуринский проспект» (БКЛ).
Фото: Сергей Демидов

Где еще рисуют в метро: пленэры в депо и даже в тоннеле

Художники рисуют не только на выделенных для них площадках. В рамках проекта также устраивают выездные пленэры. Например, творцы создавали картины в Краснопресненском трамвайном депо, в метродепо «Красная Пресня», на Северном и Южном речных вокзалах, в речных электрических трамвайчиках и даже ночью в тоннеле возле станции «Шелепиха».

Здесь есть место для экспериментов. В конце марта на «Фонвизинской» впервые устроили пленэр, на котором художники создавали изображения на цифровых планшетах с помощью стилусов. Прохожие видели процесс в режиме реального времени.

А 17 мая в рамках проектов «Искусство в метро» и «Ночь в музее» художник-абстракционист Давид Ру под звуки музыки создавал полотна на огромных холстах прямо в аванзале станции «Курская». Пассажиры оценили такой творческий сюрприз.

Где увидеть работы художников: выставки в метро и в галереях Москвы

Картины художников можно увидеть не только во время их создания на станциях. Лучшие работы выставляют на различных выставках. В том числе и в метрополитене: первая такая экспозиция была на «Деловом центре» в июле прошлого года. Также картины можно увидеть и на различных выставках в московских галереях.

К примеру, в «Эрьзя-центре» на ул. Автозаводская, 1, до 27 мая проходит выставка «Город. Линии жизни». В ней участвуют в том числе резиденты «Искусства в метро» Ольга Качановская, Екатерина Булгакова, Лариса Дутова и Ольга Сорокина. На экспозиции есть и картины, нарисованные в метрополитене.

Что говорят художники об «Искусстве в метро»

В проекте «Искусство в метро» участвуют более 250 художников. Нам удалось пообщаться с двумя из них, и они рассказали о том, как узнали о проекте и какое у них самое сильное впечатление от участия.

Мария Урывская

Мария Урывская
Фото: Сергей Демидов

О проекте «Искусство в метро» узнала от знакомых. Сразу заполнила заявку, потому что проект показался мне интересным и необычным.

Любимая площадка — «Парк культуры». Именно на ней очень отзывчивая публика, по моему опыту. Возвращаюсь к ней до сих пор.

Одной из самых запоминающихся серий работ стала «Наблюдение». Диптих, состоящий из «Свидетель» и «Наблюдатель». Работы выполнены в технике цветной линогравюры. В момент создания я осмысливала момент повседневности и рутины поездки на метро. Я внимательнее начала смотреть за людьми, движением. В любом обществе человек не только наблюдает, но и сам является объектом наблюдения. Поэтому этот феномен стал объектом моего исследования.

Самый приятный для меня случай на проекте был связан с продажей. Я делала графику на «Комсомольской», и работу приобрели, когда я ее еще не успела закончить. С покупателем у нас состоялся приятный разговор, который оставил хорошие воспоминания.

Я принимала участие на выставке на станции «Воробьевы горы», а также практически во всех выездных пленэрах от проекта. Один из последних пленэров проходил в Краснопресненском трамвайном депо. Для меня это всегда интерес к новому месту, за что я благодарна проекту.

Ольга Качановская

Фото: Ольга Качановская

Увидела объявление на странице Объединения «Выставочные залы Москвы» в VK, подала заявку и попала на самый первый отбор художников. Люблю пленэры и живое общение, поэтому поняла, что это мой формат.

Из первых площадок нравилось работать на «Достоевской». Сейчас чередую ее с «Таганской» и «Мичуринским проспектом». На этих станциях наши локации расположены рядом с площадками проекта «Музыка в метро». Часто пересекаемся с музыкантами, со многими познакомились и подружились.

В прошлом году в начале лета, перед школьными выпускными, написала работу «Утро взрослой жизни». Первый утренний поезд метро и рассвет на станции «Воробьевы горы», праздничные шары. Именно эту мою работу в августе демонстрировали на нашей выставке на станции «Воробьевы горы». Вот такое совпадение.

Пленэры — все запоминающиеся. Помню свой восторг от самого первого — в депо «Измайлово». Но самый необычный — ночной пленэр на станции «Шелепиха». Нам дали возможность спуститься в тоннель и делать наброски прямо на путях в 3 часа ночи. Вот это было приключение! Конечно, ради всего этого стоило идти в проект. Каждый раз с нетерпением ждем, что еще интересного приготовят для нас организаторы.

Как стать участником проекта «Искусство в метро»

Проект «Искусство в метро» сразу стал популярным, и многие художники наверняка говорят про себя: «Я тоже так хочу!» Так вот, идет прием заявок для участия.

Заявки принимают на официальном сайте. Нужно рассказать о себе и своем творчестве, а также прикрепить портфолио с работами. Эксперты же оценивают его содержание, а также мастерство исполнения. Если участник проходит этот этап, то его приглашают на очный отбор. Там уже смотрят на технику и качество исполнения картин, визуальную подачу, оценивают общее впечатление.

Счастливчики, которые прошли отбор, получают возможность создавать шедевры в Московском метрополитене в течение всего сезона. Ну а у нас, пассажиров, появится возможность наблюдать за вашим творчеством.

Фото обложки: Дептранс Москвы

Копировать ссылкуСкопировано