Первый «впечатлянт»: что Клод Моне сделал для современного искусства и где его работы посмотреть в Москве

Клод Моне: картины и вклад в импрессионизм

14 ноября исполняется 185 лет со дня рождения Клода Моне — одного из самых известных импрессионистов. Он создал уникальный стиль и всю жизнь пытался сделать невозможное: нарисовать сам свет, сделав его главным героем на своих полотнах.

Моне родился в Париже, но вырос в Гавре (Нормандия). Успех и признание пришли к нему не сразу. Он начинал как карикатурист, а после встречи с французским пейзажистом Эженом Буденом открыл для себя живопись на открытом воздухе — пленэр. В 22 года Моне поступил в студию известного живописца Шарля Глейра. Вместе с ним учились Пьер Огюст Ренуар, Фредерик Базиль и другие будущие импрессионисты. Ранее творчество Моне практически не пользовалось спросом — в 1860-х лишь несколько его пейзажей можно было найти на выставках, а Парижский салон не раз отказывал ему в размещении картин в экспозиции. 

Все это сподвигло Моне присоединиться к группе художников (Эдгар Дега, Огюст Ренуар, Эдуард Мане и другие), которые решили создать независимую выставку — альтернативу Парижскому салону. Ее посетители в 1874 году первыми увидели полотно «Впечатление. Восходящее солнце» — пожалуй, одну из самых известных работ Моне на сегодняшний день. 

В то утро я вскочил с постели, чтобы поймать неуловимое, ведь на восходе освещение постоянно меняется. Его нужно писать сразу же, каждый оттенок. Сколько у меня было времени? Минут 10, не более. И я схватил мольберт, кисти и стал наносить размашистые крупные мазки. 

Клод Моне о создании картины «Впечатление. Восходящее солнце»

На французском языке название картины звучит так: Impression, soleil levant. Именно это полотно дало название целому направлению в искусстве — импрессионизму. Изначально термин задумывался как насмешка: художественный критик Луи Леруа опубликовал обзор на выставку, в которой назвал работы «впечатлениями», а не настоящими картинами — из-за «незавершенности» и «небрежного отношения к формам». Авторов же он прозвал «впечатлянтами» (impressionists). Им понравилось. 

В наблюдениях за природой Клод Моне понимает: в жизни нет постоянных оттенков — цвет любого предмета изменчив и зависит от освещения. Поэтому импрессионист полностью уходит в работу на пленэре. Он говорил: «Я хочу уловить мгновенность: атмосферу и свет, разлитый в ней». Он отказался от сюжетности и пытался запечатлеть среду из воздуха и света — революционная идея для второй половины XIX века. Искусствоведы и художники сходятся на том, что без Моне не было бы модернизма и современного искусства, каким мы его знаем. Его техника и подход к отражению мира оказали влияние на огромное количество художников, среди которых Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн, Бэнкси и Дэвид Хокни. 

Как работал Клод Моне

Моне находил искусство вокруг себя: он писал людей и места, которые знал лучше всего. Его первая и вторая жены — Камилла (умерла в 32 года) и Элис — часто играли роль натурщиц, а путешествия по северу Франции и Лондону нашли отражение в пейзажах художника. Он часто работал на открытом воздухе: мог день за днем писать один и тот же пейзаж в разное время суток, чтобы поймать все возможные варианты света и теней, запечатлеть мимолетные моменты в природе. Этот прием заметен, например, в сериях работ «Руанский собор» и «Стога».  

К 1883 году импрессионист вместе с семьей обосновался в небольшой французской деревушке — Живерни. Он купил дом, землю перед ним и разбил на этом участке сад в японском стиле. Это уединенное пространство стало местом встречи друзей-художников, которые писали вместе с хозяином. К нему приезжали в том числе Ренуар и Мане. 

Моне и Мане: как отличить

Клод Моне и Эдуард Мане были художниками-импрессионистами и работали примерно в один период. Мане нередко оказывал финансовую помощь менее состоятельному другу, а Моне на протяжении 17 лет добивался, чтобы знаменитую работу его коллеги-импрессиониста (картина «Олимпия») выставили в Лувре. 

Несмотря на творческую и духовную близость авторов, их стили отличаются друг от друга. Клод Моне работал со светом и воздухом, чаще писал пейзажи, использовал короткие мазки. Эдуарда Мане больше интересовали люди, среди его работ часто встречаются портреты и сцены городской жизни, можно заметить резкие контрасты света и тени.

Художников действительно нередко путали (даже на выставках в Париже), но это не мешало им писать картины и давать им идентичные названия. Пример — «Завтрак на траве» (Le déjeuner sur l’herbe). Мане написал картину в 1863 году, а Моне — в 1866-м. 

В Живерни Клод Моне разбил огромный пруд, наполнив его кувшинками и перекинув через него мостик. Неподалеку художник построил студию со стеклянными стенами и установил мольберт на колесах. Так родился знаменитый цикл «Кувшинки», в которых входит примерно 250 картин.  

Где посмотреть на картины Моне в Москве

В Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков (зал 14). Там экспонируются десять работ художника-импрессиониста:  

• «Скалы в Этрета»;
• «Скалы в Бель-Иль (Пирамиды Пор-Котон, бурное море)»;
• «Стог сена около Живерни»;
• «Сирень на солнце»;
• «Завтрак на траве»;
• «Чайки. Река Темза в Лондоне. Здание Парламента»;
• «Руанский Собор вечером»;
• «Руанский Собор в полдень (Портал и башня д’Альбана)»;
• «Городок Ветёй»;
• «Белые кувшинки». 

Тест: кто из импрессионистов написал картину

Мы собрали в одну виртуальную галерею пять полотен под авторством художников-импрессионистов, которые упоминаются в этом тексте. Вы можете попробовать угадать, чьей кисти принадлежат полотна. Ответ — в спойлере под картинами. 

Фото обложки: Global Look Press; National Gallery of Art