Между выставками выстраивается особый диалог. Оформление в черно-белых тонах и выбор графики подчеркивают индивидуальность художников. Выставки, открывшиеся в первый месяц весны, по замыслу куратора, коллекционера и основателя галереи «Купол» Ольги Шепельской, сочетаются, как Инь и Ян. Катя Филиппова — воплощение женственности, мудрости и красоты, а Евгений Чубаров — это брутальность, сила и мужественность.
Произведения графики демонстрируют высочайший профессионализм художников. Ретроспектива Евгения Чубарова (1934–2012), российского графика-станковиста и скульптора, впервые за много лет представляет его творчество. Катя Филиппова (родилась в 1958 году) — модельер и декоратор, прославившаяся портретами знаменитостей в стиле «поп-арт» с византийскими мотивами, предстает как самобытный график — в ее ранних работах уже проявляются элементы голливудского гламура, готики и футуризма, те мотивы, которые впоследствии разовьются в ее костюмах.
Евгений Чубаров: живые зарисовки
Выставка «Пограничная архаика: Чубаров» проходит в пространстве лектория арт-платформы «КУБ».
На выставке представлены наивные, легкие ранние рисунки Евгения Чубарова и уже серьезные работы состоявшегося мастера, которые отражают все его творчество. В графике Чубарова особенно заметно его скульптурное мышление.
Чубаров родился в Башкирии, в 1968 году переехал в Мытищи. В 1990-е попробовал эмигрировать, сначала уехал в Берлин, затем в США — по приглашению галериста Гари Татинцяна стал работать в направлении абстракции по заказу. Но вернулся в Россию, где прожил затворником до конца жизни. За неимением средств он обустроил мастерскую прямо в поле рядом и в подвале дома. По той же причине отказался от живописи, так как не мог покупать хосты, краски и подрамники.
Одна из самых известных его скульптур — 283 высеченных из гранита безликих головы, символизирующих репрессированных односельчан автора, замурованных в стену-решетку (памятник «Вожди и жертвы»). Фотографии памятника можно увидеть в архивной части выставки, где представлены выдержки из статей о художнике, фотопортреты.
Из Мытищ Чубаров ездил на электричке в Сергиев Посад, где располагался Комбинат живописного искусства — художники могли брать госзаказы, но его искусство было слишком «экстремальным» для того времени. Одна из представленных серий как раз создана по тем «поездным» впечатлениям — быстрые, нарисованные сходу зарисовки. Также на выставке представлены его автопортреты и «примитивные» рисунки — деревенские работы про родную Башкирию. Серия называется «Деревня во время войны» — Чубаров родился в трудное предвоенное время.
Искусствоведы неоднократно отмечали связь работ Чубарова с первобытным искусством и экспрессионизмом, в которых сталкиваются полярные понятия: черное и белое, мужское и женское, живое и мертвое.
При жизни у художника не было монографических выставок в СССР – России. Единственный раз он выставлялся в Доме художника СССР в 1978 году, от той экспозиции историк искусства, критик и друг художника Вильям Мейланд сохранил книгу отзывов. Отрывки из нее дополняют работы Чубарова.
Катя Филиппова: от готики до футуризма
В самом пространстве галереи «Купол» проходит выставка «Интродукция», представляющая творчество Кати Филипповой в ее ранних произведениях. Отсюда и название выставки — вступительные аккорды, которые говорят о величии всего произведения.
Графические работы созданы в период с 1980-х по 2000-е годы, некоторые были созданы сразу после учебы в Полиграфическом институте, где Филиппова училась у выдающегося графика и педагога Дмитрия Лиона, от которого художница унаследовала особые каллиграфические мотивы. Произведения выполнены в различных техниках: рисунок, офорт, литография, коллаж, эстамп и фреска.
В 1980-е Катя Филиппова создавала костюмы для группы Сергея Курехина «Поп-механика», создавала знаковые коллекции (оформляла показ мод в «Доме моделей» на Кузнецком Мосту в 1987 году), сотрудничала с Пьером Карденом, в новое время шила костюмы к спектаклю Владислава Мамышева-Монро «Полоний» (2012), фильму Фёдора Бондарчука «Обитаемый остров» (2008). Костюмы с футуристическими мотивами, вдохновленные фильмом, как раз представлены в центре экспозиции. Ее стиль модельера часто называют «королевским панком» за эклектичность, сочетание несочетаемого.
Наиболее знамениты коллажи художницы с советскими актерами, а на выставке показываются коллажи с дивами немого кино, которые преображены в восточных божеств. Причем для коллажей Катя Филиппова использовала альбомы, которые сами по себе являются антикварной ценностью — посвященные 300-летию династии Романовых. На коллажах готическая архитектура соседствует с орнаментами восточных миниатюр, футуристические формы — с плавными линиями древних нарядов, а загадочные женщины воплощают образы богинь.
Одна из ключевых тем выставки — женская. Тема развернута в совершенно разных аспектах — от радости до иронии и даже хулиганства, отражая баланс красоты и силы в женских образах.
Фото обложки: Полина Варнерр