Бумажный кораблик и алфавитяне: где искать арт-объекты фестиваля современного искусства «Здесь и сейчас»

Инновационный центр «Сколково»

В этом году организаторы фестиваля впервые пригласили к участию иностранных авторов — их объекты разместились на территории «Сколково» — одного из крупнейших международных инновационных проектов России. Перед Сколковским институтом науки и технологий расположилась скульптура «Размышление о происхождении человека» художника Антона Смита из ЮАР. Это первая работа знаменитого южноафриканского скульптора в России. Она воплощает сложную гармонию двойственности. Художник играет с восприятием зрителя: скульптура создана из металла и стекловолокна, но при этом произведение обладает  «земным» характером — кажется, что при работе над текстурой лика использовалась, например, глина. Кроме того, статичная форма наполнена иллюзией движения: разъятые элементы то ли отдаляются друг от друга, то ли, наоборот, стремятся воссоединиться. «Маска», словно зеркало, отражает эмоции и состояние зрителя. Форма и идея скульптуры вступают в диалог не только с архитектурой Сколтеха, но и с теми концепциями, которые закладывались при его создании. 

Инсталляция «Погружение» из серии Paper Boat («Бумажный кораблик») Мехмета Али Уйсала (Турция) появилась на улице Архимеда, сразу напротив ЖК «Квадро». Художник старается игнорировать привычные границы времени и пространства, погружая зрителей в детские воспоминания с помощью образа бумажного корабля. Турецкий скульптор мастерски играет с пространством, создавая иллюзии. Его цель — вызвать у нас ассоциации и переживания настолько же яркие и искренние, как если бы мы все еще были беззаботными детьми. Конечно, наша история отличается, но Уйсал подчеркивает важность наполнения его произведения своим личным опытом: для него эти кораблики — отсылка к его родному городу, откуда открывался невероятный вид на бескрайнее море и бесконечный горизонт, для нас же это может быть воспоминание о запусках бумажных кораблей по только что оттаявшим ручьям. Художник предпочитает использовать поэтический язык в трехмерных формах, стремясь к уникальному восприятию своих произведений.

Напротив Технопарка вступил в диалог с ландшафтом паблик-арт-объект «Траектория мысли» Чжоу Сонга, который представляет собой два переплетенных желтых карандаша. Их китайский междисциплинарный художник метафорически определяет как синтез культуры и природы. Его работа отсылает одновременно и к китайской философской традиции, и к идеям европейского сюрреализма. Инсталляция символизирует инновации в искусстве, культуре и технологиях. 

Совсем рядом в Саду Технопарка напротив Международной гимназии «Сколково» можно увидеть «Лунную долину» скульпторов из творческой мастерской «Эхо» Полины Пироговой и Василия Тимашова (Республика Беларусь). Тандем художников создал это произведение, напоминающее кратеры или спутники, из лозы. Авторы приглашают к созерцанию и взаимодействию, предлагая зрителю лазать, ползать и отдыхать прямо на скульптуре, которая показывает, как эмоции и переживания человека формируются под влиянием окружающей среды и других людей. 

Возле Центрального бульвара появилась капитальная и дополненная версия инсталляции Дианы Воубы «Алфавитяне. Игра в Алфавит», в которой художница переосмысляет русский авангард, создавая мир планеты Ан. В нем обитают существа, способные трансформироваться и создавать многомерные формы из 64 геометрических знаков-символов. Алфавитяне оказываются обитателями планеты, где царят гармония и любовь.

На выходе из Центрального парка гостей фестиваля встречает скульптурная композиция «Простые формы», созданная Асей Заславской, Андреем Астаховым и Софьей Добычиной. Зрителя приглашают в игру, где структура и порядок выполняют ключевую роль. Этот проект позволяет почувствовать себя ребенком в огромном мире: ведь с возрастом меняется лишь масштаб игр.

Дизайн-пространство Portland 

Появление скульптуры «Обнимать» российской художницы и перформера Александры Weld Queen предварило открытие новой набережной в районе Южного речного порта Москвы. Произведение из серии «Мать» олицетворяет поддержку и защиту. Ее графичные линии создают ощущение легкости, а форма, напоминающая оберегающий жест, приглашает горожан остановиться и побыть наедине с собой. Проходя под аркой, зритель чувствует единение с миром. А образ арки символизирует устойчивость и правильное направление в жизни.

Парк «Зарядье»

Возле одного из старейших зданий столицы — Старого Английского двора — открыт арт-объект «Энигма» выпускницы Московского государственного института культуры Александры Жёлтиковой. Это уличная версия одноименной объемно-пространственной композиции художницы, которая экспонировалась на выставке «ВЫПУСК’25» в Паркинг Галерее.  Название арт-объекта связано с тайной и головоломкой, а форма ключа символизирует безопасность и свободу выбора. Работа раскрывает жизненные этапы и опыт судьбы человека через разные ключи. Кроме того, выстраивается особый диалог культурного и исторического контекстов — между произведением и Старым Английским двором.  

Московский музей современного искусства на Петровке

Арт-объект стал итогом конкурса для студентов и выпускников Школы современного искусства «Свободные мастерские» на создание временной инсталляции специально для двора ММОМА на Петровке, 25.  Победителем стала арт-группа 25 с проектом «Столпотворение», отражающим тему фестиваля 2025 — «Ландшафтная ориентация». Инсталляция представляет собой многоярусную колонну с керамическими плитками, на которых запечатлены образы, ассоциирующиеся со школой, словно коллективный дневник воспоминаний выпускников. В то же время объект отсылает к изразцовой печи XVIII века — символу дома, тепла и созидания. В проекте печь становится метафорой творческого огня, рождающего порыв в искусстве. Инсталляция интегрирована в архитектуру исторического ансамбля улицы, где напротив музейной усадьбы высится старинная колокольня Высоко-Петровского монастыря.