Монтажный эксперимент Эйзенштейна: почему «Броненосец «Потёмкин» стал шедевром кинематографа

В день столетия публичной премьеры фильма Сергея Эйзенштейна «Броненосец «Потёмкин» авторы Telegram-канала «КиноРефлексия» рассказали «Московским новостям», в чем его величие.

В первую очередь надо подчеркнуть, что режиссер этой картины — родоначальник русского киноавангарда, во время которого были созданы первые знаковые отечественные фильмы и намечен киноязык. Эйзенштейн, как и его коллеги, в своих ранних кинолентах делал акцент не на сюжете, а на форме — монтаже, мизансценах, ракурсах и деталях. Наравне с Кулешовым и Пудовкиным он создавал теоретическую базу киноискусства, в статьях описывая новые или малоразвитые режиссерские и операторские приемы. Затем применял их на практике в своих картинах.

Среди огромного количества смелых и интересных экспериментов «Броненосец «Потёмкин» стал одной из самых ярких и ключевых кинолент эпохи. Этот революционно-агитационный фильм-плакат складывается из динамичного монтажа и постоянно сменяющихся крупностей кадров, которые пропитаны мощным движением персонажей — обязательным элементом истинного кино, по мнению Эйзенштейна.

В этом цельном полотне выделяется одна сцена, оставившая заметный след в мировом кинематографе. Ее разбирают во всех киновузах как пример грамотного монтажа и выстроенного саспенса, который заставляет зрителя прильнуть к экрану. Вы могли уже догадаться, что речь идет о культовом эпизоде с лестницей. В ней Эйзенштейн использует свой знаменитый метод — монтаж аттракционов. Массовые планы преследования солдатами мирных жителей чередуются с трогательными и душераздирающими кадрами катящейся по ступенькам детской коляски. Зрители боятся за младенца по-человечески и поэтому подключаются к фильму.

Величие этой картины в художественной многогранности, смелости и экспериментальности. В ней есть множество уникальных сокровищ: взвивающийся в кульминационный момент красный флаг — всплеск цвета посреди черно-белого фильма, выразительная деталь-метафора (pars pro toto — часть вместо целого) — трагично качающееся на перилах пенсне, которое красноречиво рассказывает о беде, произошедшей с их хозяином, а также «пробуждающиеся» от выстрелов каменные львы.

Все эти находки Эйзенштейна повлияли на огромное количество режиссеров — Хичкока, Копполу, Финчера и др. В картине Этторе Скола «Мы так любили друг друга» герой-кинолюбитель красочно воспроизводит сцену с лестницей перед друзьями, в фильме «Бразилия» помимо спуска с лестницы Терри Гиллиам копирует в финальном эпизоде выстрел в глаз через очки одной из женщин. А Стивен Спилберг, вдохновившись работой Эйзенштейна, добавляет в черно-белое полотно «Списка Шиндлера» цветной акцент — красное пальто на еврейской девочке.

Конечно, не все современники поняли ценность и задумку картины «Броненосец «Потёмкин». И до сих пор многие считают ее формалистской, местами театральной и пафосной. Но это не умаляет ее оригинальности и революционности. Так что советуем каждому кинолюбителю познакомиться с этим шедевром киноавангарда.