Рубрика: Культура

Икона феминизма

Анни Лейбовиц в Эрмитаже
Анни Лейбовиц сделала очень много портретов своей подруги Сьюзан Зонтаг, известного историка культуры, активистки мирового феминизма

Анни Лейбовиц сделала очень много портретов своей подруги Сьюзан Зонтаг, известного историка культуры, активистки мирового феминизма

Эрмитаж принимает выставку Анни Лейбовиц «Жизнь фотографа. 1990–2005». 61-летняя Лейбовиц если и не является лучшим фотографом современности, то определенно принадлежит к самым известным и уж точно самым титулованным: в ворохе наград, где теряются разные «Грэмми», есть даже «живая легенда» от Библиотеки конгресса, ну а званий вроде «лучший фотограф года» в разных номинациях, от портрета до фэшн и рекламы, или «лучшая обложка десятилетия» так просто и не счесть.
 

Эрмитаж принимает выставку Анни Лейбовиц «Жизнь фотографа. 1990–2005». 61-летняя Лейбовиц если и не является лучшим фотографом современности, то определенно принадлежит к самым известным и уж точно самым титулованным: в ворохе наград, где теряются разные «Грэмми», есть даже «живая легенда» от Библиотеки конгресса, ну а званий вроде «лучший фотограф года» в разных номинациях, от портрета до фэшн и рекламы, или «лучшая обложка десятилетия» так просто и не счесть.

Главный портретист американского истеблишмента, богиня журнального гламура и одновременно икона феминистского и либертарианского движения; еврейская матрона с профилем римского сенатора, привыкшая повелевать различными celebrities на съемках ежегодного Hall of Fame для Vanity Fair — сама себя она к celebrities не относит («Ненавижу слово «знаменитость». Была возможность работать с людьми, которые являлись лучшими актерами, и писателями, и спортсменами, и танцорами; я чувствовала, что снимаю людей стоящих».) Но теперь вполне допускает сравнения самой себя со столпами американского фотоискусства — хоть с Ричардом Аведоном («Аведон был гением общения; я лишь наблюдаю»), хоть с Анселем Адамсом («я утешала себя, что в такой ситуации Адамс тоже нанял бы вертолет, он любил новые технологии»). Первая ретроспектива Лейбовиц, охватывавшая период с 1970 по 1990 год, — время первых работ для Rolling Stone, первых рекламных кампаний, начало многолетнего сотрудничества с Vanity Fair — прошла в вашингтонской Национальной галерее. Нынешняя, вторая по счету, начинается там, где заканчивалась первая — 1990-ми — и скоро пять лет как гастролирует по миру. И это какая-то другая, незнакомая Лейбовиц.

Появление выставки в России в сокращенном виде стало сюрпризом. Эрмитажная экспозиция в сотню фотографий — это примерно половина оригинальной версии. Главное отличие ее — количество фотографий частной, приватной съемки, что тогда составляли незначительную часть; теперь это пятьдесят процентов экспозиции — ну а если оценивать производимое в целом впечатление, то покажется и гораздо больше. Антитетические сопоставления вообще в духе Лейбовиц, вроде сравнения фотографии президентской команды: Ричард Чейни, Колин Пауэлл, Кондолиза Райс, Дональд Рамсфелд, во главе сам Джордж Буш-джуниор, браво и задорно глядящий в камеру, эдакое «Мальбрук в поход собрался» в самом начале афганской и иракской авантюры, и выставленной рядом с этим кадром фотографии съемочной команды режиссера Майкла Мура, прославившегося разоблачением реального положения дел в бушевской Америке. Но в Эрмитаже такие антитезы даже нарочиты: экспозиция первого же зала выставки являет два громадных почти в высоту дворцовых стен стенда друг против друга, где хаотически пришпилены «контрольки» и «контакты» — справа семейная съемка, слева заказная; простейшая структура, «личное» и «по работе», откуда, словно из руды, добываются самые драгоценные кадры, в следующих залах приобретающие нужный масштаб. «Я даже не подозревала, сколько у меня материала помимо отредактированной и упорядоченной работы по заданиям журналов и для рекламных кампаний», да и мы, надо сказать, не особо задумывались до сих пор, что у Лейбовиц есть какая-то другая жизнь помимо Vanity Fair и помпезных проектов; она решила убедить весь мир в обратном, и это соотношение «пятьдесят на пятьдесят» строго выдерживалось и в оригинальной выставке, сохранилось и в эрмитажном ее варианте — и даже прессу предупреждали специально, что в случае публикации одной официальной журнальной фотографии Лейбовиц надо будет обязательно поставить какой-нибудь из снимков родителей, сестер с племянниками и прочей разветвленной родни. Любопытно, что хронологически самая ранняя из заказных фотографий, портрет Барышникова, вынесенный, кстати, на обложку эрмитажного каталога, на этой выставке производит впечатление самой неудачной. Она, эта фотография, как-то выбивается из общего ряда и как раз потому, что относится она скорее к предыдущему периоду и сделана прежней Лейбовиц (съемкой Барышникова и его труппы White Oak летом 1990 года заканчивалась первая ретроспектива). Театрально-эффектные, нарочито постановочные, измышленные снимки Лейбовиц, неестественные в том смысле, в каком мы противопоставляем гламур «правде жизни», — теперь они почти исчезли. Или же мы перестали их отмечать, выискивая в экспозиции следующую и следующую фотографию из личного архива. Вот умирающий отец на постели в окружении жены и сына. А вот отец, только что упокоившийся, спустя два дня, на той же постели, ставшей смертным одром. Овдовевшая мамаша Лейбовиц с осиротевшими дочерьми на следующий день. Разверстая пасть приготовленной могилы, рядом лопата, еврейское кладбище в Олни, штат Мэриленд, — еще через два дня: не сами даже снимки, но пробелы, расстояния между ними, переживаются физически остро в этой хронике.